【本報台北訊】蔣家第四代蔣友梅是全方位藝術家，她右手寫詩，左手繪畫、創作裝置藝術及攝影。最近她的中英文詩集《浮生記行》出版，與她的最新創作個展「另一個空間」同步發表。她也為中國大陸陝西西安法門寺重建計畫創作巨型互動裝置「法門系列」，以明心見性。



　從小寫詩、畫畫的蔣友梅，大學主修英國文學與藝術史。曾依從家人，在銀行上過班。而後重返學校攻讀藝術創作，因為「沒辦法不跟著自己的心走」。重返校園跟她學佛有關。創作前，她需要非常安靜。有時先打坐，有時會念經，「心靜下來，一切都通。」



　去年六月，長年定居倫敦的蔣友梅跟老公及十六歲女兒「請假」一個月到南印度禪修。一隻全身青碧的神翠鳥每天飛到一棵樹上凝視著她。從神翠鳥身上，她像尋獲「另一個世界捎來的訊息」。她寫詩獻給神翠鳥，也以神翠鳥為名作畫。



　最近蔣友梅的中英文詩集「浮生記行」，與她的個展「另一個空間」將同步發表。深受佛法啟發，「另一個空間」對蔣友梅而言，也就是「無生死、無涅槃」，一個不受標籤與相對定義牽制的浩瀚心境、充滿自由與可能性的空間。她說，「另一個空間」不在外面，「就在你內心、在當下」，問題在於「你願不願意打開這扇門」？



　學佛二十多年的蔣友梅，去年夏天參與西安法門寺的第二階段重建計畫，為法門寺創作五件巨型的環境裝置，將以鋼製如鏡面般的甬道、瀑布般的流水，供觀者穿梭其間冥想。同屬「法門系列」的裝置藝術「見地」則在台北耿畫廊展出。



　「見地」外形猶如棺木，其中一件外圍是鉛鑄，裡面為鋼製鏡面。她說，西方人以鉛鍊金，這就像是一種「心靈的鍊金術」。鉛鑄的外層在打造完成後先在戶外風吹雨淋八個月任其腐蝕。「就像人的外在一直在變、一直被摧殘、老化，直到瓦解」。另一件裡外都是鋼構鏡面，人站在鏡前反射出客體影像，平行鏡面反射出幻覺般的無限空間，「像是人類集體的自畫像」；也象徵再生及超脫生死格局的寓意。



　蔣友梅這回還帶來三十多件油彩與紙上作品。厚重的油彩底下粘著她的毛髮以及羽毛、砂石、金屬粉。毛髮象徵自我延伸、羽毛寓意「可以被解放的可能性」；而砂石離散聚合，「人不也是這樣？」金屬粉則會隨著時間變化而瓦解。她說：「生生滅滅其實是不生不滅。」這就是宇宙的循環性。而她雖把「一切都是幻象」掛在嘴邊，但強調自己並非消極的人，她凡事都要做到最好，但有「提得起、放得下」的認知。



　「另一個空間—蔣友梅個展」明天起至十二月二十九日在台北耿畫廊展出。