導戲邁入第十年，大陸第六代導演的代表人物賈樟柯以《三峽好人》在第六十三屆威尼斯電影節大放異彩，摘得電影節最高榮譽—最佳影片金獅獎，去年華人導演李安《斷背山》得的也是這個獎。
 
拍片多年，知音卻稀稀落落，這位當今亞洲最為活躍的電影導演得獎的那一剎那，語氣平穩中，顯得有點茫然：「當時沒有翻譯，我只知道得獎了，理由並不清楚。」事後他跑去問評委會主席凱瑟琳·丹妮芙，她告訴他，《三峽好人》有一種人撫摸人的親切感，非常有力量。

十年來，作品總是被禁，畢業後完成的第一部《小武》就沒有按照程序走，沒得到半個觀眾，到第二部《站台》拿去申報，一開始還算順利，後來到了一個副局長那裡，批示下來：「不相信一個二十九歲的導演能拍十年歷史深厚的東西。」又是沒過關。

到了第四部《世界》終於允許上映，「是氣氛改變了，尺度也放寬了一些。不過我希望，能推動電影尺度法制化，不適合看的人群，我們用法律來限制。 」
賈樟柯到底拍了什麼樣的「怪」電影？「我戲中多是隨波逐流的人物，在命運的掌控下無能為力；儘管遭遇困境也能勇敢做出選擇，這種選擇恰好體現了做人的尊嚴。」
　　
他的導演生涯極富第六代「出口轉內銷」的特色，堅持低成本、小製作，影片在國際雖獲獎無數，德國一位電影評論家烏利希格爾甚至稱他為「亞洲電影閃電般耀眼的希望之光」，稱許他的鏡頭下，呈現了樸實小平民的生活，平淡背後的命運起伏，尤其動人。

但票房始終欠佳，他迷迷糊糊的也不甚清醒：「客觀地說，我拍的都是藝術電影，在市場上有一定的局限性。我沒有想過票房能到多少，一切順其自然吧。」

他說：從改革開放以來，中國最大的變化就是經濟運動帶來的變化，很多人在這種變化中不適應，不知所措。其實，他覺得每個年代有每個年代的痛苦，經歷文革的人總覺自己多麼痛苦，十年浩劫，其實現在的人一樣有自己的痛苦。

賈樟柯認為，中國觀眾看電影的歷史很短，看電習慣也不如歐洲，受美國好萊塢快餐電影的影響太深了。他曾經在電影院觀察過，在六點到十點這個時段的觀眾，有一些是一家幾口一起來看電影，走到電影院裡，一看有五部電影同時放映，覺得那部熱火就進去看那部。

「還有一些觀眾，比如一對男女，他們不在乎看什麼電影，隨便看任何一部都行。」說著，說著，他不禁自嘲的大笑起來。就拿《世界》來說，大陸賣了兩百多萬，這票房不漂亮，但是正版DVD卻賣出去四十萬張：「可見還是有它特定的群體，把這四十萬人，那怕一半拉進電影院也好。」

他覺得，中國是缺乏電影歷史的民族，尤其是在文革這十年，沒有一部電影是記錄當時的，非常可惜。

「其實我的作品在南美也很受歡迎，有一次在某一個影展，聽到旁人補充，才知道是哥倫比亞，我一開始聽了，還以為是美國的哥倫比亞公司呢，惹得眾人大笑。當時也覺得奇怪，怎麼這麼一個遙遠的國家會喜歡我的作品。」現在回想起來，是因為他們的社會狀態和我們比較接近的看電影歷史，所以很能讀懂電影語言。

父母目前還住在汾陽，初中，高中同學也都留在縣城，彼此還保持非常緊密的聯繫。他了解縣城的人怎麼想：「比如民工，我和他們一樣，當時也是從小地方來到大城市，這個只要去現場看看就知道了。關鍵在我知道他們想什麼。」

他也拍廣告片，拍攝不同類型的東西，對一個導演來說總是很有吸引力的。他覺得在廣告作品中，最大的挑戰是怎麼在很有限的時間，以富有創意和色彩的情節打動觀眾。限制越大，越能激發人的創造力，他很享受這樣的過程。