電影《當愛來的時候》採用首尾呼應的方式，鋪陳一個家庭成員的聚合崩離，卻又有新生命來報到的傳承過程。

故事裡的家庭成員活在一種壓迫的生活細節裡，幾乎每個人心裡都有諸多不滿，卻又無法改變現況，每個在家庭裡受盡煎熬的父母與孩子，都在等待外來陽光的拂照，渴望人生能像鳥兒般自由飛翔。但其實，命運的轉變，有時只需要我們自己念頭的改變，當我們換掉那副看待世界的舊眼鏡，以新的視角檢視自己和家人的生命史，未來的運勢就有可能翻轉。

這副新眼鏡必須來自內在視角的轉變，例如，影片一開始女主角所說的「我喜歡……」系列句子，到了片尾的時候，第三句台詞變了，象徵著家族命運轉彎了，舊有的衝突、僵化模式已經得到釋放與轉化，當主角來春使用新的視角看待自己、父母以及其他家族成員時，宇宙也就隨著主人翁的意志而運轉，命運勢必產生突破性的變化。

我們活在一個由客觀家族結構、人際網絡及主觀價值意識，層層交疊建構出來的世界，有些事情的發展不是自己能控制的（例如不孕或男友背叛），只能在受限的空間裡，以相對自由的意志，或是以發洩憤怒的方式去回應外來的壓迫情境。我覺得這是整部電影的基礎氛圍，人人都覺得苦，卻又只能用言語暴力相向，可是情緒發洩的本身，不見得能改善困境。

此外，從性別角色來看，導演張作驥似乎是刻意扭轉傳統社會文化對性別角色的定義，在影片中，男性角色可能是入贅、蹲著尿尿、負心漢、自閉症，被女人利用的工具等等，而女性角色則是一家之主、事業負責人，或敢在黑道面前開槍的角色。這是電影的另一層骨架，在這個架構裡，這群人組成了一個奇妙的家庭。

這種家庭結構是現代社會比較罕見或幽微不顯的交織，針對這種特殊因緣去鋪陳一則故事，在本部片中卻顯得自然。好像片中就用了許多新人及非電影演員的人來演出，無電影經驗的演員們淋漓盡致地揮灑自己的角色，整個搭配起來卻很協調順暢。

此外，電影中某些場景（例如分娩）也很逼真，不會讓觀眾覺得是在演戲，據說分娩片段的嬰兒和臍帶都是真實的，並非道具，這也是《當愛來的時候》另一個特殊之處。

我對這部戲的演員不熟悉，但由於平常會觀賞歌仔戲，當看到電影裡兩個扮演媽媽角色的演員，她們說話的語氣和方式，讓我覺得這兩位應該是歌仔戲演員出身的，經過驗證，果真是如此！

從某個角度來看，歌仔戲是華人文化的「歌劇」，演員經常要進行現場表演、唱戲，而不是事先錄影演出，因此練就了歌仔戲演員獨特的表達方式、腔調，乃至於臉部表情和肢體動作。

這些源自於歌仔戲的元素融入在《當愛來的時候》裡，可以讓觀眾感受出，扮演媽媽角色（中年人）和扮演女兒角色（年輕人）的演員，雖然同樣都以咒罵的方式發洩怒氣，卻是兩種完全不同的風韻：年輕人的語彙和肢體是現代化的，是電視上流行節目常見的批判洋溢，而中年人的指責與憤怒，則是帶著一種歷盡滄桑的成熟聲韻。

到了爺爺出言勸和的場景，更讓觀眾覺得，那是人生最後也最超然的階段了，只有長者，才能理所當然地勸告家人：「事情都發生了，可以好好講，不要激動。」也只有具有智慧的老人，才能預知「坐在八號桌的客人會出代誌」，勸告客人不要坐。

人生最奇妙的就是，命運的確讓客人出事，但也因為這個意外事件，讓客人與另一肇事者結為情侶，所謂「禍兮福所倚」，有時候，人生最低潮時期，正意味著「最差的處境不過就是如此了！」命運終究有向上翻轉的可能，只要我們願意改變心態，訴說自己的情緒之餘，也試著去理解家人的心情，去照見管教者背後隱藏的那分愛和關懷，那麼，所有遭逢的厄運，都將是生命朝向正向演化的契機！