曲風熱情華麗的威瑪時代

1685年，巴哈（Johann Sebastina Bach 1685-1750）出生於德國的音樂世家。他的職業生涯共分為三個階段———威瑪時代、科登時代和萊比錫時代，而這也正是他創作歷程的三個分野。

威瑪時代的巴哈，音樂風格洋溢著青春的熱情，絕大部分演奏效果華麗的管風琴曲，如《D大調前奏曲與賦格曲》、《A大調前奏曲與賦格曲》，都是在這時期完成或構想的。

巴哈大膽的改編樂曲，喜歡將為弦樂器所寫的曲子擴大改寫成鍵盤樂器，或者兩者互換。他曾把韋瓦第的三首協奏曲改寫成大鍵琴協奏曲，使大鍵琴曲顯得更加豐富。

而他也借用其他音樂家的主題來創作賦格曲，所謂的賦格曲（Fugue），就是同一首曲子中有三條以上的旋律線在運作，就像多部合唱那樣，因此曲子聽起來奔放多變，是巴洛克音樂的代表，也最適合能同時發出各種器樂聲的管風琴演奏。《g小調賦格曲》和偉大的音樂教育名作———《管風琴小曲集》皆於此間完成。

創作高峰期的科登時代

後來巴哈到了隸屬喀爾文教派的科登，從此進入創作高峰期。這段時間他開始轉向管弦樂與室內樂的創作，以及樂器製作的指導，陸續完成代表作《布蘭登堡協奏曲》、《管弦樂組曲》和名作《無伴奏大提琴組曲》、《無伴奏小提琴奏鳴曲和組曲》。

《無伴奏大提琴組曲》是標準巴洛克組曲的代表，共包含六首形式簡單、樂段反覆短小、節奏明確，是感覺很輕快、生活化的組曲，其中以第五

曲〈布雷舞曲〉最常被單獨演奏。《無伴奏小提琴奏鳴曲和組曲》則是巴哈在創作《無伴奏大提琴組曲》時的副產品，卻也是空前絕後的小提琴獨奏曲創作，該曲中大量使用和弦及對位法，使得演奏極其困難，也因此大大提升了小提琴曲的藝術性。

1720年，巴哈年僅三十六歲的愛妻瑪莉亞．芭芭拉去世，傷心的他完成了音樂教育史上的鉅著———《平均律鋼琴曲集》第一卷。

1721年，巴哈與小他十六歲的女高音安娜結婚，並離開科登，轉往萊比錫。

為宗教奉獻的萊比錫時代

三十八歲那年，巴哈在萊比錫的聖湯瑪斯教堂擔任合唱長兼所有學校的音樂監督，因為禮拜日和慶典日都必須演唱一首新的清唱劇，巴哈豐沛的創造力在此展露無遺。

虔誠的巴哈自認音樂天賦是上帝所賦予，故致力將最美的音樂奉獻給主。《約翰受難曲》、《馬太受難曲》，以及聖誕節時常在大街小巷聽到的、教堂望彌撒時用的許多曲子，都是他為信仰而作的音樂。

巴哈在此時期完成了《平均律鋼琴曲集》第二卷，並且開始撰寫他一生音樂思想的精華《賦格藝術》，然而，長期以來專心作曲、過度勞累，他的健康逐漸出現狀況，視力減退，心臟也發生問題，後來雙眼不幸失明。

1750年這位集巴洛克音樂之大成的音樂巨匠因為心臟病突發而猝逝。

巴哈的音樂是17世紀音樂的匯流，他吸納各種音樂派別的長處，並且勇於突破，成就了華麗奔放又不失莊嚴有序的巴洛克音樂，也為隨後的古典時期開了一道門。貝多芬就曾經說：「巴哈不是小河，而是大海。」