現任國立台灣藝術大學校長的黃光男，從沒有一刻停下他水墨畫的創作，在繁忙的公務之餘，每天早上他總是提早幾個小時到辦公室，為的就是利用這段時間進行創作，甚至近日黃校長還接連在北中兩地，舉辦了兩場個展。黃光男表示，不論自己做甚麼工作，創作一定要不斷地持續才行，唯有如此，作畫的技藝、境界才能提升。

學習態度正確　
自然獲益良多
 
做為一個教育工作者，黃光男認為，由教育者的立場來看，很難不去關心學生的發展，然而藝術是一種很主觀的判斷，與其要求學生變成另一個黃光男，或變成又一個誰，黃光男更希望學生能承襲到的，是他的治學、作畫的態度與精神。

  黃光男說，「街道上常有很多人賣畫，許多人會懷疑怎會有人買，然而事實就是會有人買，這時也不必對學生強調各種畫的好壞，因為他自然會感受到，作品是否具有創造性。讓學生接觸各種層面，各式各樣的作品，反而更能激發創意。」

  林偉民做為黃光男的得意門生，也非常了解和讚賞老師的做法。林偉民認為，尊師重道這樣的態度，在傳承的過程中是很重要的，自己做為學生，就是用這樣的心境在跟老師學習，從而了解黃校長是如何從一個農村子弟，在困苦的生活環境中拚搏出來，越是認識黃老師是怎樣的一個人，林偉民心裡也越覺感動，他認為老師的行動力、做人處事的態度，在在都讓他獲益良多。

有所學成　貢獻社會
  黃光男表示，教學生一定要先教做人做事道理，這才是傳承重要基礎，教學生不會黏住學生，一天到晚打電話催學生要上課，而打電話就是關心學生沒上課是不是發生事情，是一種關心，除教畫更重視學生品格修養，有時一堂課都在苦口婆心勸告學生要注重品德，結果畫畫反而只上了一點。

  一般會有師承問題，常是指形式的師承，而不是精神的，黃光男表示，若師承是形式的他大概做不到，又若要求學生畫的要和某派一樣，那畫畫技藝反而大有可能會倒退；黃光男總希望學生盡量追求至真、至善、至美的最高境界，他的才智、學習和環境的時代，應超過老師的時代，或最起碼要改變時代，這是黃光男傳承的方式。

  無論什麼行業，一身技藝仍然是很重要的，然而對藝術工作者而言，提升技術的最終目的並不是技術導向，而是讓自己有足夠的能力透過這些繪畫的技巧，將創意、想法充分地表達。黃光男認為，做為他的學生不必一定按照他的方式做事，技術上的磨練雖然重要，可是也不會太過度要求，最重要的是，要能對社會有所貢獻，提供服務，黃光男相信，這樣的傳承才能無論是對學生個人而言，或對整體人類社會而言都有所造福。

學藝術的孩子
更要多讀書
 
黃光男表示，很多的傳承很神秘，不敢多傳給別人，然而這卻容易形成一種停滯；好比中醫傳承，藥理一定要很深入，若連中醫名詞都看不懂，如何傳承？又再說中醫名詞都是由老子、莊子傳下來，若都不讀老莊，學習不夠廣泛，就變成在縱面、橫面上都無法完整的讓新生代承襲，那這樣的傳承反而造成斷差。

  所以教學生，黃光男會鼓勵他們跟別人學各種不同的知識技能，因為一個人無法十全十美，所謂「傳承」在形式上就是提供自己最好的經驗和知識給學生，而若學生心有所感，能常在重要日子寫張卡片給老師，黃光男也就深感安慰了，這也正是傳承在精神、態度上比形式更重要的一環。

  很多家長誤會學藝術都是書讀不好，不用功，頭腦不好的人才來學畫畫，我常告訴學生，學畫畫頭腦聰明一定要讀書，不然很難成為藝術工作者。黃光男總時常叮囑學生，一要考上學校，二要學好畫，三要當畫家當老師，才有機會將自己藝術方面的才能，做最大發揮，甚至對社會有所貢獻。