用「含淚播種，必歡呼收割」這一句話，來形容吳靜芳的紙雕生涯，再恰當不過。浸淫紙雕數十年，創作過程縱有千般辛苦，始終甘之如飴，吳靜芳也終於在紙雕世界裡，開創出一片亮麗的天空。

近年來吳靜芳在國中、國小開辦紙雕研習班，推廣這項富有鄉土味的民間創作藝術，她希望更多孩子，從小就投入趣味無窮的紙雕天地，讓紙雕走向生活，走進家庭。

吳靜芳表示，剪紙是以剪刀將紙剪成各種圖案作為裝飾，主要有貼在窗戶上的「窗花」、貼在門上的「門簽」和用於喜慶禮品的「喜花」等。由於紙雕不太受正統藝術界重視，在求師無門的情況下，吳靜芳只能靠「嘗試錯誤」，在摸索中修正、學習。

　　她認為，從事紙雕創作，細心、耐心、恆心及創意「三心一意」是不可或缺的條件，從選擇主題、構思圖案、繪製底稿到動手雕作，創作過程樣樣要小心，稍一不慎便前功盡棄，目前她完成一件作品至少需要一星期的時間，雖然已有十年功力，吳靜芳謙虛地說，至今她依然會有失敗的情況出現。

少年時期就深愛唐詩、宋詞、元曲、歷史故事的吳靜芳，自民國八十年開始創作「中國風情」系列作品，一九九四年首次發表「中國風情系列」紙雕個展，為往後的創作生涯奠定了一個完美的基礎，也使她進入旺盛的創作期。除了孜孜不倦於「中國風情」系列外，吳靜芳的創作也沒有忘記出生的地方，〈孤戀花〉、〈思想起〉、〈天黑黑〉等台灣民謠系列創作，展現出她對鄉土的熱愛與關懷。

紙雕注重紙張肌理、立體層次 ，因作品常傾向裝飾功能，長期以來總被定義為工藝創作；吳靜芳經過多年的專注探索，廢寢忘食，使紙雕作品呈現了豐富的內涵，也提昇了藝術層次，改變人們既定印象。

紙雕創作對吳靜芳而言，不僅是一份工作或一種樂趣，也是生命的另一部分，經歷不斷的創作，即使物質生活依然匱乏亦了無遺憾。吳靜芳強調，「認真創作時，別人也認真看待我的作品。過去，一直以為會放棄紙雕創作這條沒有盡頭的路，但從十八年前開始創作至今，我反而在紙雕世界獨自飛舞、盡情發揮創作生命。」

從摸索到創作，一路走來到今日回頭看時，發現所有經歷過的種種挫折與辛苦，都如雲淡風輕，吳靜芳相信，只要堅持，就可以突破所有困境。