【本報訊】第十屆亞洲暨阿拉伯影展於10至20日在印度首都新德里舉行，有150多部各國影片參展，海峽兩岸三地都有影片參展，中國與香港各7部，台灣則有9部應邀參展，包括導演《蝴蝶》、《囧男孩》、《流浪神狗人》、《天堂口》、《海上花》和《幫幫我愛神》。台灣知名導演吳念真是該影展5位國際評審之一，這也是他首次訪問印度。

印度寶萊塢一年拍片超過千部，且以歌舞內容居多，吳念真說，這是印度特有現象。印度貧富差距大，觀眾最便宜的娛樂就是進電影院，看熱鬧的歌舞片。印度電影供需已定，使得印度歌舞片愈趨華麗複雜。

談到台灣電影，吳念真說，台灣不是文化強國，在資訊發達的今天，很容易受外國文化影響，許多觀眾寧可看打打殺殺的外國電影，卻不願花錢看本土電影。台灣電影人應先為觀眾服務，再為藝術服務，因為迎合觀眾並非壞事，藝術電影有如抽象畫，並非大家都看得懂，滿足少數人，卻失去廣大觀眾。

針對世界最大電影市場之一的華人市場，吳念真認為，開放兩岸三地電影文化交流是首要之務。如此將讓彼此題材更寬廣，台灣電影人的思維也不會繼續侷限，台灣導演應及早面對世界市場的考驗。

率性的吳念真不諱言，台灣的電影輔導製作制度，立意雖美，卻有缺失。他說，當初建議設立電影輔導製作制度，是因為有一些優秀導演拍出的電影，可以代表台灣走進世界文化圈。結果是每個導演都認為自己很棒，只要寫一些吸引人的劇本，提出申請，政府幾乎都核准，卻造成台灣電影製作水準下降。

吳念真認為，政府應定一套標準審查。電影業大國如美國，市場競爭激烈，也沒有這樣的輔導，導演必須要自己找資金。他呼籲台灣導演要有擔當，但他不否認台灣目前仍有真正具創意的好導演，如楊雅吉吉與陳芯宜。

吳念真推崇早期導演如侯孝賢和楊德昌等人。他說，這些人對台灣都有卓越的文化外交貢獻，只是台灣自己不重視而已。