【記者曹麗蕙台北報導】國立台灣美術館年度國際科技藝術大展，今年以「你正在工作嗎？」為題，將於8月12日至11月5日展出。來自英、法、日、台等8個國家地區、13組藝術家，帶來聲光、影像藝術與多元創作的手法，如平面繪畫與NFT數位的結合、電腦AI繪圖、行為藝術、大型裝置作品等，探討勞動、休閒、娛樂之間的關係。

展覽由英國策展人麥克．斯塔布斯與台灣策展人陳明惠共同策畫。麥克．斯塔布斯表示，透過展覽他試著提問：「我們工作的目的與價值到底是什麼？人類生存的意義是什麼？我們到底生產出什麼產品？為什麼要做這些東西？對環境是好還是壞？帶來什麼樣的衝擊？是否過度生產與開採呢？」

約翰．傑拉德作品〈西部旗幟（紡錘頂油田，德州）〉，2017，實時運算模擬影像，尺寸視場地而異。藝術家收藏。圖／藝術家及紐約Pace畫廊提供。

陳明惠分享，這次展覽非常不容易，不只展出每位藝術家的一件作品，而是每位藝術家的個展，這次展覽雖分為「從煤礦開採到數據挖掘」、「自我剝削」及「下班打卡」三個子題，但事實上有些藝術家是跨子題。「我們身為藝術家是幸運的一群，因為我們的工作是很享受且有收入，我們的工作、興趣和娛樂是緊密相關的，展覽讓我們重新省思生產與勞動的關係。」

謝德慶的〈一年行為表演1980-1981〉打卡，1981，行為表演，紐約。圖／藝術家提供、沈明琨攝影。

國美館指出，展覽將勞動與工作的定義追溯至工業革命，探討從以勞動換取資本到發達資本主義所帶出的各種經濟交換模式，以及近數10年轉向大數據與數位媒體的注意力經濟的發展歷程。過去極具勞動性的工作方式，也在後疫情時代的今日，逐漸演變成數據收集和虛擬網路互動的收益模式，使勞動、休息及娛樂之間的連結更為密不可分。

哈倫．法洛基1995年錄像作品〈工人離開工廠〉。圖／藝術家家屬提供。

這次邀請的13位（組）藝術家，以各自的創作方式與關注方向回應展覽議題，如西蒙．丹尼與約翰．傑拉德以詩意方式呈現的石油開採的模擬運算影像，透過彼此間深刻的議題連結與開啟的美學衝突，來討論最新的NFT與數位挖礦等議題；台灣藝術家吳梓寧的作品扣合台灣早期家庭代工史，藉由觀念與行為藝術表達了對於勞動與精神面向的重視。

吳梓寧的《工人智慧－反聖誕賀卡競賽》，2023，ChatGPT，Midjourney，Discord社群，4K可連網平板或筆電，4K投影機。圖／藝術家提供。

而你哥影視社有限公司呈現移工宿舍場景，結合以移工為主角所拍攝的紀錄影片，一舉將美術館的場所精神轉化為日常的、庶民的，以及更為貼近的社會場景，逼使美術館觀眾注視同一世界所發生的潛伏且零碎的故事。