對廖修平而言,「藝術始終源自於生活」,在龍山寺廟口生活的童年時光,不僅是他重要生命歷程與創作養分,更激發他將宗教廟埕意象與民俗信仰文化,透過解構、重組方式融入作品中。圖/廖修平提供
【記者羅智華專題報導】當民俗信仰中用來祭祀神明的紙錢,遇上藝術創作,兩者會激盪出什麼火花?擁有「台灣現代版畫之父」美譽的藝術家廖修平,作品涵蓋繪畫、雕塑與複合媒材等範疇,不只數十年始終創作不輟,更將象徵東方文化的廟宇、紙錢等宗教元素融入創作,展現中西合璧的藝術內涵,別具巧思。
這樣的獨特作品其實與他孩提時代住在萬華龍山寺旁的生活記憶有關。今年高齡八十六歲 的廖修平談到,自己十歲以前的孩提時代住在龍山寺對面的日式宿舍;由於母親是虔誠佛教徒,因此每逢農曆初一、十五,他都會被母親牽著手前往龍山寺參拜。
「住在龍山寺的記憶不僅是我美好兒時回憶,更影響自身創作甚深。」身為佛教徒的廖修平提到,從大殿焚香祝禱的香煙裊裊到刻畫廟門上的門神彩繪、古樸對稱的寺院建築等,都讓他對宗教祭儀與民俗文化有著深厚情感。後來他前往法國巴黎美術學院進修時,外國教授看到他帶去的紙錢,覺得十分新奇、甚至還拿來留作紀念,加上身處異鄉的思鄉情懷,讓他逐漸將台灣的宗教文化元素融進創作中,進而形成獨樹一格的「經衣」符號創作。
像是在廖修平的作品中,常會見到對稱均衡的藝術形式,以及用春聯般的菱形構圖和紅、黑、金等三種顏色來創作版畫,獨特形式不僅在國外罕見,更巧妙讓宗教信仰成為藝術一環。這些都是源自於廖修平小時候常前往龍山寺參拜的記憶,例如作品〈普慈眾生〉,就呈現了廟宇建築的莊嚴與大器,令人印象深刻。
策畫「迴歸:廖修平藝術的符號文脈」個展的台灣師範大學名譽教授李振明表示,廖修平藝術「經衣」符碼的形成,是他在法國留學時逐漸醞釀而成。「經衣」又稱為「更衣」,是一種上面印有梳子、剪刀、鏡子等生活器具的黃色紙錢,也是民間信仰普度時用來祭祀好兄弟時所焚燒的紙錢。像是作品〈六福之門〉,就可以看到廖修平將剪刀、扇子等紙錢符號蘊含其中、相當特別。
此外,在廖修平創作的「門」系列知名作品中,也能看到中軸對稱形式與宗教元素在裡頭。李振明說,對稱的創作形式,就如同信眾會到寺廟裡、雙手合十虔誠參拜,向神明祈願平安幸福般,也讓這些作品帶有圓滿、安定人心的力量。
對廖修平而言,「藝術始終源自於生活」,在龍山寺廟口生活的童年時光,不僅是他重要生命歷程與創作養分,更激發他將宗教廟埕意象與民俗信仰文化,透過解構、重組方式融入作品中,呈現出與眾不同的藝術內涵,驚豔東西方藝壇。
李振明表示,此次策展共花了半年時間,從上千幅作品中精心挑選出八十四件,除回顧廖修平一路走來的經典創作外,也展出近兩年的新作,藉此呈現其源源不絕的藝術創造力。「迴歸:廖修平藝術的符號文脈」即日起至九月二十一日止,在國父紀念館博愛藝廊及文化藝廊展出。