「台灣展區」(左側)與「澳洲展區Piinpi」(右側)在博物館場域裡的對話。圖/史前館提供、_Lisin_Mayaw攝影
【記者曹麗蕙台北報導】國立台灣史前文化博物館南科考古館推出全新特展「第一浪潮:當代澳洲與台灣原住民時裝藝術展」,今天(5日)舉行開幕式,以「當代時裝藝術」為主題串連台灣與澳洲,展現台澳原住民族設計師的創作能量,主張自己的時尚定義,傳遞永續與創藝的價值。
「服裝是行動的一幅畫」文化部常務次長李連權表示,這展出除應證了原住民的時尚美學、生活美學,以及「敬天、愛人、惜物」、「天人合一」的精神外,更希望原住民族的文化被看到,在主流中實現原住民族轉型正義。李連權也搶先預告,今年「台北時裝周」將有5位人間國寶與5位時尚設計師跨域合作,展現原住民的時尚美學,其中也包括泰雅族編織大師尤瑪・達陸Yuma Taru。
南科考古館表示,這次展覽為一場難得的跨國際交流,主展場「澳洲展區Piinpi」與「台灣展區」展出上百件作品。
策展人史前館展示教育組組長方鈞瑋說明,主展場「澳洲展區Piinpi」匯集了澳洲第一民族設計師的創作,Piinpi講述的是地景在時空中的遞嬗變化; 「台灣展區」以大安溪流域泰雅族人的季節為架構,反映自然環境與人類活動緊密的關係。參展設計師包含尤瑪・達陸、吳秀梅Siku Sawmah、金陳怡蒨Alie Tamapima、高勝忠Sabra Andre、阮志軍、峇岦嵐偲・旮札涅灆等23位,展品橫跨織品到圖紋、時裝到族服,以及材質、手藝與技術的延續和開發。
尤瑪.達陸(Yuma Taru)作品「蛹蝶」。圖/史前館提供、Lisin Mayaw攝影
開幕式由泰雅族編織大師尤瑪・達陸Yuma Taru表演織布歌、盛治平團隊沙畫演出為展覽揭開序幕。尤瑪・達陸是國內重要傳統工藝保存者也是這次參展藝術家之一,織布歌簡單優美地旋律,吟唱出泰雅族長輩教導女孩學習織布的過程;盛治平團隊沙畫演出結合音樂呈現第一浪潮時尚能量的成型匯聚與交流,展現原住民族過往至今的韌性及未來潛力。
展期從即日起至9月30日,展場2樓梯廳中安排互動學習區,有大型織布機體驗彩虹毯編織、玩轉印花創作區等。配合展覽於7至9月也推出系列活動,包含兒童巧手織機工作坊、職人帶路看展,邀請重要傳統工藝保存者、時尚雜誌總編輯、原住民服裝設計師、永續時尚倡導者等不同領域職人,以其專業領域及視角向觀眾分享觀展心得。