文／陳建嘉

每逢有人提及經典的科幻電影，無論是押井守的《攻殼機動隊》系列、華卓斯基姐妹的《駭客任務》系列或是詹姆斯柯麥隆的《魔鬼終結者》系列，在描繪未來時，皆以一種蒼白虛幻的行事作為刻劃，那是無止盡的荒涼，曾經美麗翠綠的地球成為廢墟，人與人之間喪失了信任。

雷利史考特是悲觀主義者，在他以外星怪物為主題，拍完《異形》之後就可見一斑，他承續自己的科幻片哲理風格，延伸至「銀翼殺手」，更創造宏觀的史詩背景。「銀翼殺手」當年的故事設定在2019年，地球已經瀕臨毀滅，大部分人類已搬到外星球的殖民地（Off-World）去居住，地球雖然仍有著高科技大樓以及各種未來機器，但已然成為貧民窟。

當年的《銀翼殺手》從第一幕就昭然若揭，顯示對於科幻未來的悲觀，在電影的世界裡面，有著外型與一般人無異的複製人，他們做著危險的工作，然而僅有4年年限，時間一到，就自動毀滅，而這也是人類口中的「退休」，有些複製人會展開逃亡，試圖找到延續生命的方法，新款的複製人甚至是有智慧及記憶，他們有些人還以為自己是人類。

複製人，是不是人類？

《銀翼殺手》提出了這個大哉問，並且展延出無止盡的寂涼感，人類看似高居在萬物之上，也許自詡為神，但有沒有想過，人類可能也是被製造出來的，在我們之上會有造物者，那麼他們也可以控制我們的生死嗎？《銀翼殺手》以科幻角度切入，拍出純粹嶄新的「科學怪人」敘事，顯得更為殘酷。

有趣的是，當年的《銀翼殺手》總是出現潮濕下雨的氣候，追殺眾多複製人的殺手戴克，也常常陷入一種無可自拔的抑鬱感，對他來說，生命是不斷的殞落，甚至成為了一份工作，誰又能夠給誰答案呢？

然後過了35年，我們看到了《銀翼殺手2049》，在上一次懸而未決的結尾之後，戴克失蹤了，新的銀翼殺手K則必須找到戴克，才能挖掘出事實的真相，新一代的銀翼殺手由萊恩葛斯林飾演，他就像是當年的哈里遜福特一樣，有著偶像般俊俏的外表，也有鬱鬱寡歡的氣質，置身在這個孤獨的世界，特別惹人注目。

當新一集的《銀翼殺手2049》故事保密到家，我們當然也完全無法得知故事進展，但電影由丹尼維勒納夫執導，他或許就可以是你期待這部電影的理由。丹尼維勒納夫早期的電影皆有一種寂涼，直到2010年以《烈火焚身》震驚全球之後，讓人一窺人性最為絕望的一面，他之後深刻剖析人性黑暗面的《私法爭鋒》及《怒火邊界》同樣精采，到了去年的《異星入境》，用科幻寓言作為包裝，內裡卻在孤獨中，表現出人性的光明面，最後結局也相當動人。

等到《銀翼殺手2049》，即便包括導演丹尼維勒納夫、製片雷利史考特都不認為該片可以超越前作，仍認為這部電影可以帶起許多值得討論的議題，直到現在，《銀翼殺手所帶來的科技議題討論依舊影響深遠，以後也會是一樣。