向舞蹈家林懷民請教藝術教育。藝術育有專業的部分，培育未來藝術工作者，我們想了解於一般民眾、學生或孩子，該怎麼做。他說：「去打開他們的視野，用藝術做媒介。」

這麼簡單、又這麼有力！不談大道理，回到藝術啟發個人美感知能的本質，藝術的欣賞就是感官的開發和感覺的統體，以及創造美感經驗的過程。回想林懷民在雲門四十年，創造一百多部舞蹈作品，每部作品中他都有話要說，但也都沒有直說；但在觀眾欣賞過程中，自己的美感或對社會的理解，卻被啟發了。

國策顧問吳靜吉是教育心理學家，台灣研究創造力的領導人物。二十年前，他主導了文建會的「青少年戲劇推廣計畫」，雖然只有幾年時間，讓我看到藝術教育的方法和力量。當年，文建會組織許多劇場工作者到各地演講，支持國中和高中老師在學校設立戲劇社團，再舉辦「超級蘭陵王」全國戲劇比賽，讓這些社團打擂台。許多參與社團或比賽的國中生，從此認識了戲劇，甚至念到藝術大學。目前活躍在嘉義的「阮劇團」，人稱「小黑」的創辦人汪定謙，因為得到比賽冠軍，鄉下小孩從此走上藝術道路。

紙風車兒童劇團進行十年的兒童戲劇全台巡演計畫，是當下台灣最浩大的鄉村兒童表演藝術教育工程。起心動念，只是紙風車劇團幾位董事，吳念真、柯一正以及執行長李永豐，希望偏鄉孩子也能欣賞到和國家劇院同等規格的演出，向民間募款，開啟了全台（包括離島）巡迴。許多偏鄉民眾，從來不曾看到正式表演，例如烏坵、望安、小琉球等，紙風車劇團全部走遍。導演柯一正忘不了幼時在廟埕看歌仔戲經驗，那啟蒙他日後拍電影、演戲的發展路徑；如今紙風車用一場一場演出，澆溉孩子心中被埋藏的藝術種子。

去年參與了一場最動人的藝術導覽。池上駐村藝術家蔣勳，每日生活在大山圍繞著的平原、稻田和池塘間，早起看天光從墨黑到明亮；傍晚看斜陽落到山後留下火紅彩霞，或雨雲如瀑布般自山頭翻滾而落。他和池上鄉親成了朋友，每天招呼問候，自然而然。當蔣勳完成一系列作品，在台東美術館展覽時，台灣好基金會動用兩輛遊覽車，載池上鄉親去台東看展覽，蔣勳親自為鄰居導覽。

參觀美術館對池上鄉親，並不是慣習的經驗。一群老少群眾，牽著扶著來到美術館，在展場中間以稻草搭起來的高台，一次登上十位鄉親，蔣勳一遍一遍為鄉親講解。那是非常動人的一幕，蔣勳介紹他的畫，畫裡的池上，告訴鄉親外人如何欣賞池上的美，而池上人多麼幸福地擁有這一切。

藝術教育是教育領域的一門專業；但藝術教育也以藝術做為教育媒介的美感啟發。蔣勳用畫作讓鄉親認識家園，紙風車用兒童劇開闊孩子視野，吳靜吉用戲劇讓年輕人找到自我表達與發展熱情的方法，林懷民用舞蹈讓台灣觀眾了解這裡的歷史、生態、社會問題，以及我們共同文化之中的美麗元素。

關於藝術教育，林懷民給我最好的引導。藝術教育不只是教育藝術；以藝術為媒介開啟心靈、提升美感經驗與人生視野，才是真正目的。