【本報台北訊】雲門舞集最新作品《微塵》最後一幕，沉重如輓歌的音樂中，舞者或於地上爬行，或彷彿身背重負即將倒下，仍挺起胸膛努力站起。這象徵雲門創辦人林懷民的價值觀，在如狂風暴雨的逆境中，個人即使渺小如微塵，仍要勉力「站起來，不要跪下去！」

林懷民新作《白水》、《微塵》，昨晚於國家戲劇院首演。這是雲門繼《白X3》、《美麗島》之後，睽違八年發表的短篇舞作，也是林懷民探討自然環境與社會人心的喟嘆之作。

「我們生活在網路時代，真實的河流反而成為一種鄉愁。」林懷民住家窗外是淡水河，水在他作品中泊泊而流，蓄滿各種情感。

《白水》靈感源自立霧溪。林懷民邀攝影師張皓然拍攝山澗大海的湍激水紋，請雲門影像設計王奕盛透過電腦，將水的顏色形狀裁剪與翻轉，投影於舞者身上，形成自然景色與數位科技衝撞的震撼影像。《白水》使用法國作曲家薩提等名家的鋼琴曲，曲調流暢素樸，如水靜靜流逝。

「《白水》探討科技與自然，《微塵》處理一種情感叫憤怒。」林懷民說，《白水》明亮輕快，《微塵》沈重悲痛。一晚兩支舞作輪流上場，輕與重兩極強力拉扯觀眾的情緒。

十年前，林懷民聽到俄國作曲家蕭斯塔科維契的《第八號弦樂四重奏》，悲痛情感油然而生，立志「我一定要為這首曲子編舞」。此曲誕生自廢墟，一九六○年，蕭斯塔科維契身處二戰末期遭盟軍炸毀、遍地瓦礫的德勒斯登，以三天時間寫成此曲。

十年來，世界局勢動蕩不安、台灣大小災禍不斷，林懷民深感個人的渺小與無能為力，以此曲為背景音樂創作《微塵》。《微塵》典故來自金剛經，比喻眾生的微小與脆弱，面對無常有如細微的塵沙。

《微塵》雖瀰漫著悲愴氣氛，但林懷民對台灣社會的未來並不悲觀。他希望以此舞激勵觀眾，面對困境「要站起來，不要跪下去。」