第四十九屆金馬獎典禮剛落幕，台灣只得到「最佳女主角」一個大獎獎項，表現遠遠不如香港和大陸；而且根據媒體報導，評審將這個獎項頒給桂綸鎂，主要是因為她的演出橫跨三個年齡層、演技突出。所以如果撇開個人表演的因素，這次金馬獎的結果顯示，台灣電影在內容上似乎乏善可陳。

國片的問題可以說冰凍三尺非一日之寒，我在三十年前擔任《民生報》記者的時候，曾經採訪當時所謂的「學苑影展」。這個活動由新聞局舉辦，因為當時國片市場低迷，年輕人不愛看，為了振興國片，所以除了在大學校園免費放映，在影片結束時還邀請電影導演及當紅演員和學生座談。三十年過去了，雖然這幾年的國片市場有回溫的現象，但是相較於好萊塢的電影仍然望塵莫及。

採訪「學苑影展」，使我有機會接觸和認識李行、白景瑞等大導演，曾經和他們深入探討國片的問題，根據我這些年的觀察，國片現在的處境，幾乎和三十年前如出一轍。

當然台灣市場較小是國片先天上的限制，但是如果好萊塢電影可以在台灣大賣，為何我們的電影無法往世界各國行銷？三十年前台灣和大陸兩岸隔絕，現在卻可以擁有整個大陸市場，為何仍然做不出好成績？當然這裡面的原因千頭萬緒，但我認為關鍵在於整個藝文環境欠缺思想的深度。

年輕人最愛看的電視節目《康熙來了》，內容呈現的大部分是無聊話題、低俗笑話，而以插科打諢、揭人隱私為樂的節目更是幾近氾濫。有人可能認為：看電視不就是為了娛樂，何必太嚴肅？但是娛樂可以低級也可以高級，國外有些電影或電視影集既叫好又叫座就是這個道理。

不論電視、電影或小說，所有感人的作品最後一定觸及深層的人性，換句話說，由於人性在某些部分是不變的，動人心弦的故事永遠都是由相同的元素組合而成。以現在多元活潑的社會環境，藝文界人士絕對不缺編故事的創意，但是只會編故事，可能劇情曲折，但一點也不令人感動；只有對人性深度有所掌握的人，才能說出令人感動的故事。

我看過大陸拍的《人在冏途》，這個故事的小人物呈現的其實是極稀鬆平常的道理，但是在中國社會那樣晦暗的環境中反而散發出光芒。中國大陸是從同胞的折磨和苦難生活中擠壓出智慧；我們由於長期以來過於安逸的生活，反而失去深層思考的能力。所以我認為整個台灣電影界癥結在此，一個不具有深刻思想能力的電影人，如何製作出觸動人心的電影？

市場規模太小、資金不足、政府鼓勵政策不佳，經常是電影工作者卸責的藉口，但是電影人有沒有想過：好萊塢的製作人有得到政府的獎勵金嗎？成功的電影需要結合各種專業，電影人必須比一般人用功、對人性有比一般人更敏銳的觀察和理解。我們的編劇一定讀過一些文學作品，但是他們讀過哲學嗎？他們知不知道哲學所探討的，才涉及最深的人性？難道幾千年來那麼多偉大的思想家思索的生命道理，我們的電影工作者居然可以置若罔聞嗎？

在一個不重視哲學思考的社會，文藝作品也很難具有深度。人類的生老病死、憂苦愁煩，在每一個時代都同樣的上演，生命的故事幾乎千篇一律，但是能從平凡中看到偉大的元素是智慧。國片提升，需要的就是智慧！