21世紀的當代藝術與設計發展，朝向多元化的發展趨向，除去實用價值的商品外，也有許多是為了提升形象或表達概念的創作。
藝術與設計的界線不再那麼清楚，人們獲取藝術與美感的養分，也不受於商業或非商業的考量。創作者們除了以幽默、自嘲、顛覆的方式，表達對藝術內涵的思考外，也常常呈現創作者對於時代的觀察、反省與詮釋。
在這個全球化時代，世界一體與知識爆炸的發展，媒體及消費文化概念異化的現象，同時也直接在創作者的作品中反映時代思潮與事件。此次日本的地震給予全世界極大的震撼，不管從哪一種觀點出發，至少對於生命喪失的哀傷是世人所不願見的。
台師大視覺設計系的學生，由系學會發起創作「福兔為日本祈福」的校園裝置藝術展演，表現形式上多元且具勇於嘗試的青年性格，對於當代消費文化各式文本的轉化，學生們大膽的運用戲謔搞笑、反轉形變、混雜意象、解構與再結構、反現實等形式，不同於傳統保守一貫的美感體驗及美學觀點，直接地呈現當下年輕人的風貌。
陳安（一年級）
創作者以躍動的兔子為主體，肩上背著胡蘿蔔到日本祈福與散發物資，表現出年輕人的活力與動感。背景使用傳統的東方紋飾，展現出騰雲駕霧的奔騰感，象徵四處遊走傳遞賑災物資，並藉此來為日本祈福。
這次的策展是一個脫離展覽空間的作品，訴說著藝術與美感的分享無所不在，隨處都可以是展覽廳的想法。
洪儀仙（一年級）
以跳躍的兔子為出發概念，頑皮的兔子跳躍於草叢間。創作者選擇只用紅白兩色畫玫瑰剪影，代表夢境中的虛實交錯；再加上不規則的外圈，表現出虛幻中跳動的時間。另外在背面還有PRAY FOR JAPAN字樣，將日本國旗中的紅色圓形改成心形，希望能將內心的祝福傳遞出去。
劉昕亭（一年級）
原始概念是受日本電影《一首punk歌救地球》的啟發，創作者讓兔子變成一位演奏者，用吉他演奏著搖滾樂為日本祈福！希望用音樂鼓勵日本的災民，在心情沮喪時傾聽音樂，能夠提升對於生命的熱情。
蔡威羚（一年級）
創作者以馬戲團的兔子為主要概念。主色調的黃色活潑亮麗搭配對比的藍，點綴紅色和白色，讓大家看了能產生愉悅的心情。
手上拿了色彩繽紛的玩具，塑膠的質感和可動性，增添裝置藝術的立體感和互動性，也表現出更多的童心和玩心。
背面有用白色為底，紅色為主的心型為日本祈福，也希望像變魔術一樣，使他們能早日重見歡笑。
李佩蓉（一年級）
紅蘿蔔對於兔子是最直覺的聯想。於是創作者將兔子細長的耳朵延伸成了紅蘿蔔。另外把小白兔放在紙袋裡，看起來就像是好奇地探出頭來，觀察著路過的人們並為世人祈福。
為了增加畫面的色彩，在紙袋裡還放了各種不同口味的蘿蔔，如同麵包一樣美味可口。小白兔睜大眼睛，希望日本每天都能充滿活力，重建日本的每個角落！
吳亭葶（二年級）
除了使用傳統對於兔子的形象之外，極有創意的結合普克牌的概念來呈現福兔。
創作者選擇了紅心二。一來是「two」與「兔」諧音，二來是紙牌與兔子的組合，讓人聯想到童話《愛麗絲夢遊仙境》裡的角色：拿著懷錶匆忙鑽進樹洞裡的兔子，同時為日本祈福。
孫嘉欣（一年級）
粉紅色的兔子趴在草地上，看著每天來來回回上課的學生。福兔有一對大大的耳朵去聽大家對日本祈福的聲音。
以卡通與漫畫的造型，來呈現當下年輕人生活的觀點，還在額頭上綁了一朵白玫瑰為日本祈福。
潘欣苡（二年級）
創作者今年寒假剛好去京都玩，看到了很多很美的和風布商品，其中兔子的造型特別多。創作者將嘉年華會的服裝，與和風花布穿在兔子身上，豐滿的體型呈現了福氣與平安的感覺，以此來呈現福氣的期盼。