「亞太文化創意產業協會」秘書長的林秋芳說：「真正創意產業應透過創意的加工，產生產品，然後大量複製產生品牌，透過有效行銷、通路，產生產值，才能發展出文化創意的產品」。

你欣賞史博館「微笑彩俑」展了嗎？正計畫觀賞北美館的「皮克斯動畫展」嗎？「看藝術展覽，聽語音導覽」可說是現代人進入博物館最大的享受，可是「語音導覽」和文化創意產業究竟有何關係？

雅凱文化導覽公司亞洲區負責人，同時也是「亞太文化創意產業協會」秘書長的林秋芳表示，數十年的工作經驗，使她發現語音導覽是可以開發聲音的產品，早期出版CD，後又發展出光碟、DVD，甚至多媒體，就是把導覽資料再複製成聲音產品，再加工再創意，內容再充實後的延伸性創意產品，發行量很大，有時一個大展可賣六萬片，目的是讓民眾可以把展覽和博物館一起帶回家，林秋芳認為，這是博物館教育中最重要的事，有的人來不及看展覽，家人可買回去，就有如到現場一樣，也可做紀念。

文創產業：使文化與

創意成為客製化產品

所謂文化創意產業的發展，林秋芳說：「在國外有一種是創意產業，另一種則是文化產業，我們是把兩樣合一起叫文化創意產業，而變成三件事－－文化、創意、產業，可是要如何把文化透過創意的行為，產生產業的效果、效益和產值？」現在很多人對文化創意產業看法是藝術直接拿來做產業，林秋芳指出，這只適合畫廊、藝術家做的事，她說：「真正創意產業重點應是透過創意的加工產生一個產品，然後透過大量複製產生一個品牌，當品牌透過有效的行銷、通路，產生產值，才有可能發展出文化創意的產品」。

林秋芳指出，今天要談文化創意產業，最重要是中間「創意」這兩個字，並不是產品上面貼張圖就叫文化創意產業，而是轉化商品價值，需有市場性，需有客製化的能力，需有市場的敏銳度，之後產生一個觀察，產生一個創意行為。

市場概念

才能主導產業形成

林秋芳說：「現在很多人投入文化創意產業，但很多創意人沒有市場觀念，其實只是在做文化創意，產業這兩個字並沒有做到。很難做的原因是，參與者沒有資金空有創意，沒有市場概念，就只是自我中心主義創意，是沒有辦法做產業化的行為」，究竟文化應如何有效、有技巧、內化成一產品內涵，林秋芳表示，東西的轉化需大量、不同層次的加工，不是將藝術圖片貼在馬克杯上就叫文化創意，那只是文化產業的延伸性商品，嚴格說不能界定為文化創意產業，除非把馬克杯變成世界品牌。林秋芳進一步表示，延伸性紀念品定義和品牌不同，只是依附在藝術家或博物館品牌上的文化產業的延伸商品，也只是紀念品。

文化藝術產業化一定要有市場觀點，要逆向思考，把文化當包心粉圓，創造出一種市場可接受的產業。林秋芳舉例說，像做動漫，把人物佛祖轉化成另外一種形式，但畫中仍有原來的圖騰，原形轉化，但在動畫中仍看到原形，原作的樣子，這才叫文化創意產業，不過若能再附帶一本談佛祖的書就更好，因為過度動漫對純粹文化場域的東西是扭曲，讀者會好奇看原來的樣子，就同時有了延伸性商品，又有創意商品。

文化事業企業家

值得鼓勵發展

文創產業的定義，因為加了文化二字難度就提高，林秋芳表示，文創的平台應架在企業界，而不是文化界，因為能做到文化商人，不但要有創意，有市場行銷觀念，又要有資金籌措能力，能經營管理，又能生產，因此文化事業企業家，值得鼓勵，因為他對市場最敏感，有能力創造市場需求，很多是要做領導品牌，必需要有龐大資金做後盾，要有風險管理的能力，不只是創意的管理而已，更要打造品牌走出你的公司、村莊、地域，要能走得出去的才稱得上是品牌。

林秋芳指出，因為企業家可以聘文化創意有關的文化人成為團隊，就會有益文化的衝擊，可以發展和創意結合的品牌。不過她也強調，台灣文創發展特色，並不是一定要強打台灣就是特色，而所謂特色是在你的作品中會自然產生出來的，今天若要創造產值，地域性太強有時反是一種障礙，是屬通路上的障礙，相反的若你的創意成功打造而成，此時別人自然知道你來自於台灣，一定要先造就出屬於自己的形象、品牌，才可推出自己的家鄉或國家。