【本報綜合外電報導】看到有人能用簡單的材料創作總是令人印象深刻，英國藝術家伍德（Nancy Wood）僅憑一把調色刀和她的技術專業知識，透過在畫布上塗抹閃閃發光的壓克力顏料，來創造令人驚嘆的流體藝術，伍德的畫作有著裂縫的外觀，讓人想起吹製玻璃上的圖案，透過混合丙烯酸塗料和催化劑，她能夠創造出在整個作品上起泡的圓形細胞。

當伍德小心翼翼地在畫布上塗上耀眼的丙烯酸樹脂時，看著她作畫，有一種令人難以置信的平靜。有時，她的調色刀會以波浪狀移動或呈現壯麗的漩渦。在其他情況下，伍德會塗抹短小的線條，然後再回顧它們並將它們混合成更自由奔放的圖案，如果想觀看伍德藝術創作過程的縮時影片，她會定期在IG上發布來展示。

本是水彩畫家 嘗試新效果

伍德出生於倫敦，最初在工業界取得成功的職業生涯，但大部分業餘時間都用來創作大型花卉水彩畫。1996年，她開始全職繪畫，恰逢她朝著抽象主題邁進。當時她與英國主要藝術出版商之一的德蒙福特畫廊（Demontfort Fine Art）簽訂獨家合約，在英國各地的畫廊出售她的原創藝術作品和限量版印刷品。

這些作品曾出現在英國電視連續劇《宏觀設計》（Grand Designs）、《Elle Decoration》雜誌中，冠達郵輪「維多利亞女王號」（MS Queen Victoria）上也有5幅她的畫作。

儘管伍德的流體畫令人印象深刻，但她最初是一名水彩畫家，專注於花卉畫，受到美國抽象表現主義畫家詹金斯（Paul Jenkins）和羅威爾（Holten Rower）作品的激勵，她開始嘗試新事物，並探索流體丙烯酸樹脂作為創造顏料效果的載體。

精心混合配方 產生微影像

伍德解釋：「我早就知道顏料具有不同的特性，因此利用流體丙烯酸的黏度來吸引或排斥彼此，因為它們在不斷演變的圖案的流動旅程中爭奪位置，亮粉色和紅色的爆炸性能量，以及藍色和綠色緩慢發展的性質，在丙烯酸樹脂和墨水的精心混合配方中被賦予活力，由此產生的微影像似乎與整個自然世界中發現的模式直接相關。」

在製作該系列作品時，伍德從微圖像中選擇構圖，並使用顏料墨水在高品質棉布紙上製作大型美術印刷品。

最近，伍德對她的作品採取大膽的新方法，超越德蒙福特畫廊早期出售的商業作品，專注於一種全新的風格，操縱倒出的油漆和墨水。這些作品作提供非常有限的原創藝術品系列，以及手工完成或短期限量作品。