【記者曹麗蕙台北報導】為迎接旅日台籍藝術家何德來120歲冥誕，台北市立美術館今（8日）起至10月22日推出「吾之道：何德來回顧展」，整合北美館館藏，與家屬手上尚未曝光的書法、水彩、素描，以及筆記、手稿、照片等文獻檔案，分「東美」、「新竹」、「新構造社」、「母．妻」等八大主題，展出200餘件精彩原作及文獻，盼能立體完整呈現藝術家開拓個人藝術道路歷程。

特別的是，北美館在展覽研究的過程中，還挖掘出過往未發現的史料觀點，北美館館長王俊傑透露，「除了繪畫創作，何德來也寫書法、詩歌，會把詩歌寫在他油畫布的後面，這次非常幸運，因為典藏這些作品，北美館有機會把畫框拆掉後，看到他油畫背後寫的詩，再去印證、研究畫的內容的到底是什麼，藉此更加確認何德來詩與畫之間的密切關係。」

何德來1963年的〈自畫像〉。圖／台北市立美術館提供

何德來出生於新竹，1922年赴日就學，以榜首考入東京美術學校西洋畫科，並於日本近代西洋畫家和田英作門下學習。在校期間與廖繼春、陳澄波、顏水龍等人組成「赤陽洋畫會」；1932年返回故鄉新竹，對於新竹地區現代美術推展貢獻良多。後因胃疾就醫於1934年底再度返日，但受到日本二戰情勢影響，除1956年回台舉辦個展之後，直到1986年過世前都未曾再踏上故土台灣。正因長住日本，故鄉台灣之於何德來遂成為其創作中永恆的母題，「生於南島、長於東京」是他揭示身份雙重性的自述。

何德來1964年的作品〈五十五首歌〉。圖／台北市立美術館提供

在展覽中可以看到何德來最具代表性的幾幅自傳性極濃的作品，構成原理不僅受到日本書藝的影響，更引詩歌文字入畫，創造文字與圖像融匯的藝術形式。如〈五十五首歌〉將藝術家自述一生境遇的多首和歌文字構成夜空，並藉由墨色濃淡與錯落鋪陳出空間的景深，上方留白的圓月則昭示一點未滅的希望；他創新技法與深沉意涵的混融，標誌出何德來一生創作的巔峰。

此外，何德來的繪畫與短歌創作當中，母與妻皆被賦予了鮮明的藝術形象。〈吾之生〉描繪著如母子像般的聖潔場景，背景瀰漫著暈黃燭光，呼應藝術家曾寫道：「看油燈，想起幼年時，懷念的台灣的山，台灣的河川」。

何德來1973年油彩作品〈背影〉，家屬收藏。圖／台北市立美術館提供

讓何德來終生牽掛的思懷也呈顯在他與夫人的共處，他和箏琴家木邑秀子因關東大地震相識，並於1931年結婚；妻子在1973年辭世之後，何德來頓失人生重心，作品〈背影〉描繪其妻生前所歷經的最後一個夏日，專精箏道的秀子面對庭院專心地彈奏，平淡而雋永的圖像背後寄寓著不盡的思念。