【本報綜合外電報導】我們都知道紙張的可塑性，不過需要有一雙巧手才能創造藝術。愛沙尼亞平面設計師、插畫家奧亞拉（Eiko Ojala）將這些紙雕「畫」成平面，第一眼看到他的作品，會誤以為是細膩的紙雕作品，但事實上這些全是透過電腦繪圖技術創造而成。仔細看奧亞拉每幅紙雕插畫，富有立體深度與紙張質感的3Ｄ效果，是將繽紛色塊作多層次組合，並搭配錯視法（trick-of-the-eye）的明暗光影變化達成擬真程度。

奧亞拉的作品簡單又直覺，他喜歡透過極簡幾何線條，慢慢地拉出相襯的另一組線條，接著使用色彩玩轉光影魔法，形塑出明暗立體陰影，當然模仿紙材紋路也是重要的關鍵，因為這樣才能騙得過每雙觀看者的眼睛。

不需文字贅言  明確傳達訊息

除了極簡主義的美學取徑獨樹一幟，視覺構圖更明確地傳達訊息，不用附加文字贅言，就足以讓人直觀畫面所指涉的主旨與意涵。

奧亞拉與英國《衛報》合作，和伯格曼（Megan Mayhew Bergman）所撰寫的專欄〈變遷的氣候〉（Climate Changed）創作同名插畫系列，圖文均關注美國南方人民近年遭逢的嚴峻環境議題。

伯格曼自小在美國南方長大，文章載述了她遊歷當地的見聞，奧亞拉接受新聞網站「My Modern Met」訪問時談到：「伯格曼與當地人們談論，全球暖化如何改變他們的生活型態，以及他們對此事的觀點。」此專欄廣泛地涵蓋當今重點議題，包括貧窮社區面臨的危險廢棄物汙染現象，或是佛羅里達州海平面上升等問題。

天馬行空創作  碰撞真實社會

奧亞拉大膽的插畫主題，裡頭皆運用對比色調，將畫面模擬為層次鮮明的紙，同時也藉著兩種顏色，鮮明地捕捉出美國南方與其他區域之間涇渭分明的差異。此外也透過宛如紙雕作品的立體景深錯覺，引領觀眾省思每項全球暖化議題。

奧亞拉在每個插圖作品中附上引人深省的描述，像是「很難在保守的地區對氣候變遷高談闊論，我們負擔不起」、「佛羅里達快淹死了，公寓仍在建造中」以及「當環境種族主義與氣候變遷交擊時，他們選中我們，因為這裡窮鄉僻壤且貧困」等語，此時再搭配畫面仔細研究，諷刺中更能體會環境惡化對弱勢群體的高風險與衝擊性。

除了氣候變遷，自學成師的奧亞拉創作靈感多與社會議題貼合，從槍枝問題、里約奧運面臨的困境到新冠疫情肆虐等，他喜歡用帶點超現實的創作碰撞真實社會，藉由這些天馬行空視覺創作，讓人們進一步產生思考。