《碧廬冤孽》故事描寫一名年輕而涉世未深的女教師,受英俊的年輕紳士委託,前往鄉間豪宅碧廬擔任一對孤兒兄妹的家教。圖/奔放樂集提供
【記者曹麗蕙台北報導】來自台南的奔放樂集明(18日)起一連三天將在衛武營戲劇院,演出布瑞頓歌劇《碧廬冤孽》,除了打破歌劇聲樂家在台上、音樂家在樂池的傳統,讓6位聲樂家與13位音樂家齊聚舞台共演之外,音樂家們更要挑戰全本背譜、無指揮演出。
「我敢說,是史無前例地大膽」,藝術總監吳敏慈說:「能做為首次將20世紀最經典歌劇帶到台灣的製作,奔放樂集用盡心力,希望帶給台灣觀眾一個真正能走進音樂內涵的體驗。」
《碧》劇改編自美國作家亨利‧詹姆斯(Henry JAMES)1898年同名心理懸疑小說。故事描寫年輕女教師,前往鄉間豪宅碧廬擔任孤兒兄妹的家教,但纖細敏感的女教師,很快就察覺偌大豪宅裡眾人刻意隱藏的秘密。20世紀最重要的作曲家之一班傑明‧布瑞頓(Benjamin BRITTEN)於1954年將此故事寫成兩幕的室內歌劇,以他纖細靈敏的音樂,刻畫人性虛實,真相假象。
奔放樂集大膽挑戰布瑞頓歌劇《碧廬冤孽》,以室內樂、無指揮、背譜的形式演出。圖/奔放樂集提供
奔放樂集是由小提琴家吳敏慈於2013年所創立,並擔任藝術總監。她分享,奔放樂集的想像力,在每年的製作中不斷地成長、延展,更是在這次十年製作《碧》劇裡完全迸發,「歌劇能怎麼被看見?被聽見?被發現?我們從音樂的深度探索開始。」因此在這次台灣首次舞台版的布瑞頓歌劇《碧廬冤孽》中,除了讓19位音樂家和聲樂家共同於台上演繹外,還發揮室內樂精神,以無指揮的方式背譜詮釋,不僅賦予演出者最大自由,也考驗音樂家對於整部歌劇音樂脈絡的掌握和默契。