【記者曹麗蕙台北報導】台北新劇團團長李寶春新編大戲《京崑戲說長生殿》和魔幻京劇《魔笛》十一月起將在台北、台中輪番登場，前者大膽嘗試以全新創作的音樂將京與崑無縫接軌，後者巧妙融合東方戲曲與西方歌劇元素。李寶春說：「傳統戲曲可以有非常多不同風格的展示，京劇又是綜合性非常強的劇種，演員的能力、潛力很大，希望這兩齣能讓觀眾有新鮮感，又保有傳統程式的魅力。」

唐明皇和楊貴妃的故事不斷以文學、戲劇的形式改編詮釋，崑劇的《長生殿》已蔚為經典；京劇也有《貴妃醉酒》、《太真外傳》等。在《京崑戲說長生殿》中，李寶春採各本所長巧妙串織，進而修編新寫，發揮劇種優勢，將崑曲的典雅內斂與京劇之富麗大氣鎔鑄於一台。

《京崑戲說長生殿》首演於2016年，此番再演，特邀溫宇航出演崑曲唐明皇。溫宇航表示，這齣戲從崑曲角度上來說，從楊貴妃和唐明皇愛情伊始的〈定情賜盒〉，到〈獻髮密誓〉、〈小宴驚變〉，一路貫穿到天人永隔的〈哭像〉等經典折子都被收納在這齣戲中。

「談情說愛的情節就交給崑曲；社稷興亡的橋段則讓京劇來發揮。」李寶春說，這齣戲不只有崑曲的經典橋段，還有京劇的〈醉酒〉、〈馬嵬埋玉〉等交織、剪裁並新編，完整述說這對帝王后妃從相戀到訣別的歷程，「這齣的妙處在京崑的結合，並非崑曲唱崑曲，皮黃唱皮黃，而是崑京銜接非常巧妙和緊湊，兩個楊貴妃來回串著，一會和京劇的唐明皇在一起，一會和崑曲的唐明皇在一起，充分發揮崑京兩劇種的優勢，一個談情說愛，一個生死離別。」

《京崑戲說長生殿》中的〈哭像〉，由溫宇航（左）飾唐明皇與孔玥慈飾楊貴妃。圖／辜公亮文教基金會提供

難度最高處，在於最末兩場〈哭像情傷〉和〈見月憶情〉的京崑對唱，以此表現安史之亂後，唐明皇、楊貴妃天人永隔，只餘無限追憶與悔恨。

尤其最後〈哭像〉一段，温宇航展現唱功新高度，大嗓寬厚凸顯唐明皇年老蒼勁，小嗓挺立悲放充滿對楊貴妃的思念，大小嗓融合過渡極為順暢，聽來抒情又帶勁。其他主演包括兼任編劇、導演的李寶春，飾演京劇唐明皇；京、崑楊貴妃則由台北新劇團二位當家旦角孔玥慈、陳雨萱擔綱。

此外，為貼合「安史之亂」中胡人騎兵雄威，特邀蒙古王子寶爾基設計「馬舞」。節奏明快、粗獷奔放的肢體風格，全然迥異於戲曲身韻，超乎以往對京劇武戲的既定印象。

至於魔幻京劇《魔笛》，則是齣老少咸宜的戲，全劇音樂以「皮黃」為基調，輔以西樂的烘托，莫札特耳熟能詳的主題旋律以竹笛吹奏，東、西方音響極致融匯，毫不違和。李寶春表示，《魔笛》是莫札特的著名歌劇，經音樂設計鍾耀光重新編排後，有戲曲味道，「聽覺上耳熟又有新鮮感；視覺上熱鬧又有趣。」

《魔笛》陳雨萱飾夜后。圖／記者曹麗蕙

《京崑戲說長生殿》、京劇《魔笛》11月5日、6日分別在台北國家劇院演出，之後《京崑戲說長生殿》12月17、18日巡演至台中國家歌劇院中劇院。