【記者曹麗蕙台北報導】現今大街小巷常見的迷你裙，背後發揚光大的推手，為有「迷你裙之母」稱號的英國設計師瑪莉官（Mary Quant），她以獨特眼光與新穎設計，在1960年代成功將迷你裙、緊身褲、背心裙等單品翻轉為一整個世代的共同記憶。

由英國維多利亞與亞伯特博物館策畫的「瑪莉官：時尚革命者」世界巡迴展，自5月28日起在台北市立美術館登場，以逾120件服飾、時尚玩偶、化妝品、照片及時尚雜誌等原件，呈現瑪莉官1955年至1975年間的代表作品。
瑪莉官與其丈夫兼商業夥伴亞歷山大．普倫凱特．格林，1960年。圖／Courtesy of Terence Pepper Collection. © John Cowa n Archive

北美館表示，瑪莉官1930年出生於倫敦近郊，年幼時就愛上縫紉，喜歡簡單、有型的服飾，長大後進金匠學院（Goldsmiths College）修習藝術教育課程。她的首家實驗性質的服飾店「芭札爾Bazaar」，以其獨特的設計、詼諧妙趣的櫥窗展示與爵士風的服裝秀，受到眾多時尚編輯的認可好評，更一躍成為職業女性追求摩登風尚的終極所在。

瑪莉官所設計坎戈爾貝雷帽的廣告 ，1967年。圖／ Image courtesy of The Advertising Archives

瑪莉官勇於翻轉英式時尚和傳統，以服飾挑戰階級制度與性別常規，如將維多利亞時代的荷葉邊、立領、燈籠褲和華美印花重新運用；或是將紳士西裝或軍裝所使用的剪裁或面料，誇大演繹成輕鬆有趣的女裝；同時發揚膝上長度的裙裝，使「迷你裙」成為女性解放的國際象徵。她曾說：「時尚的關鍵，是讓每個人都買得起入時的衣服。」而她更直接將自己的時尚觀點穿在身上。

1960-63 翻轉男裝：瑪莉官將原本拿來製作紳士西裝或軍裝的剪裁面料，誇大演繹成輕鬆有趣的女裝。圖為「瑪莉官：時尚革命者」北美館展出現場。圖／台北市立美術館提供。

身處一個爭取兩性平權之風勢不可擋的年代，瑪莉官以俐落不羈的迷你裙與長褲等，賦予女性果敢、獨立的自我風格。她也勇於於嘗試異材質，與不同品牌合作，帶來許多膾炙人口的系列，如「激進派」品牌線（1963-67）以美國運動服飾單品為參考，採用「深紫」、「橙紅」和「灰褐」等少見色系，提供無限混搭可能性，以有趣、前衛且較低價位的衣著改變時尚走向。

「短吻鱷魚牌」雨衣（1965-67）「瑪莉官：時尚革命者」北美館展出現場。圖／台北市立美術館提供。

她也與專擅聚氯乙烯（PVC）材質的「短吻鱷魚牌」（Alligator）合作的雨衣（1965-67），以色彩繽紛活潑的斗篷、拉鍊、對比色的衣領與袖口，結合實用性與搶眼的視覺效果，為品牌帶來全新的生命力。

「瑪莉官：時尚革命者」北美館展出現場。圖／台北市立美術館提供。

北美館表示，瑪莉官對於塑造英國今日在全球的時尚地位功不可沒，尤其她將時尚視為傳達新態度、想法與改變的管道，致力於創造兼顧平價與精緻，且令人穿起來感到快樂、自主、無所拘束的服飾，以此扭轉既定規則並探試各種性別角色和認同，更從而預示到未來世代享有的機會與自由。

這次的「瑪莉官：時尚革命者」世界巡迴展，將可一窺她從第一家商店「芭札爾Bazaar」到廣獲國際認可之設計演變，以及她以雛菊為標誌的多元產品風貌。展期至8月28日。
黛西娃娃身著迷你版瑪莉官服飾。「瑪莉官：時尚革命者」北美館展出現場。圖／台北市立美術館提供。