【記者曹麗蕙台北報導】2022年適逢台灣3位攝影先驅李鳴鵰、秦凱、林權助的百歲冥誕，國家攝影文化中心特別籌畫「凝光：2022台灣攝影家百歲紀念展」，精選展出3位別具代表性的主題創作。

國家美術館館長梁永斐今（29）在開幕式上表示，「凝光」取自攝影作品將時間、光影凝結在底片相紙上的涵意，同時引申為穿透過去、現在，及蘊藏對未來的影響力。這次以展中有展的方式，為三位攝影家各設專區，不僅呈現代表性作品，也藉由不同子題的爬梳，展現他們透過鏡頭光影所捕捉到的時代、歷史、社會、記憶相互交織的珍貴影像。

其中秦凱早年初試啼聲即在《良友畫報》獲獎，後以記者身分持續接觸攝影，晚年旅居國外，異國風光促使他展開對影像色彩的嘗試與實驗，攝影作品也穿梭於紀實、抽象間。在秦凱的展間呈現他的攝影從早期的畫意，到中期的紀實，並在晚年轉化為多元風格的豐富創作視界。

林權助為彩色相片沖印的先驅。圖／國家攝影文化中心提供

林權助自幼隨父親林草接觸攝影，後來除接管「林寫真館」的營運，他對於鑽研攝影技術有強烈的熱忱，並在1940年代末即自行從國外引進相關材料設備，實驗彩色照片的沖洗技術。除了田園風光、社會時事及本土文化的珍貴影像外，林權助也深入部落對原住民族生活、祭儀進行拍攝、紀錄林野中的野鳥之姿等。

李鳴鵰早年以學徒身分在寫真場學習，戰後於台北開設「中美照相器材行」，鏡頭下捕捉諸多台北、台北近郊的街景，以及河畔、橋樑主題的拍攝，這次也特別展出以往較少見到的李鳴鵰對於女性的刻畫，包括前衛的裸體女性及以運動之姿擺拍的女性作品。

攝影家李鳴鵰拍攝作為交通樞紐的大橋時，常僅呈現橋體局部，形成特殊的結構與線條美感。圖／國家攝影文化中心提供