【記者曹麗蕙台北報導】國立台灣美術館年末壓軸推出「光‧舞弄‧影—2022台灣國際光影藝術節」，昨天耶誕節揭開序幕，邀請來自台灣、日本、澳洲、法國藝術家，以藝術、科技與表演等跨域創作精神，打造10組具表演性裝置特質的「光之劇場」，讓觀眾在觀看和互動中，既是劇場表演者、也是情境的創造者與故事的敘述者。

昨（25）天開幕式上文化部政務次長蕭宗煌表示，有黑暗才有光明，光一直是藝術家創作最主要的元素，能展現不同空間層次與速度感。在人類文明史上，因為火而產生光，進而發展出了電，如今加入數位科技，讓當代藝術透過數位科技進行轉譯，並結合觀眾的互動與融入，呈現嶄新的藝術表現形態。

台灣藝術家林書楷作品〈陽台城市文明-模造光城遊境〉 。圖／藝術家提供

展覽策展人曾鈺涓分享，展覽以英國詩人拜倫的《她走在美的光彩中》詩為發想，藉著詩中的「光」之隱喻，希望觀眾能在展覽所形塑的「光之劇場」裡，讓知覺與身體沉浸於數位打造的光與影情境之中，進入光影交織的世界，交融於光影和諧的曼妙氛圍。

「光之劇場」的10組表演裝置，又依3種光的角色分為「光影劇場」、「光景舞台」與「光遊界面」，重新定義「光」在表演中主體與客體的角色。
日本後藤映則 GOTO Akinori的作品〈能量 #01〉 。圖／藝術家提供

「光影劇場」以光與音為表演主體，其中日本藝術家後藤映則的〈能量#01〉作品，將動態的線性光線投射至懸掛在空間中的3D列印雕塑，隨著光投射在雕塑上而出現的光流和其形成的動勢，時間獲得了闡述，揭示出過去、現在和未來。

「光景舞台」以光做為參與者展演，其中澳洲的藝術團隊西蘇工作室所帶來作品〈轉瞬即逝〉，透過沉浸式聲光建築結構模擬吹氣泡泡的「魔幻感」，訴求泡沫的「轉瞬即逝」趣味性，讓觀眾體會孩提時期的快樂感受。

台灣團隊當若科技作品〈Metastage-來場不連續的跳躍〉。圖／藝術家提供

「光遊界面」以光做為參與創造的界面，其中〈Metastage–來場不連續的跳躍〉由台灣團隊當若科技所作，命名原自「元宇宙」（metaverse）的概念，藉由5G應用技術，將建構擺盪於實體與虛擬之間的「舞台」，讓表演者及觀賞者在國美館的玻璃帷幕平面前，透過在數位媒體平台內創建的「虛擬身分」呈現「遠程在場」、「虛實共演」的狀態，消彌了人、時間與空間的關係。

金啟平、吳冠穎、紅聲數位設計的作品〈迷宮幻遊〉 。圖／藝術團隊提供

國立台灣美術館長梁永斐表示，這屆光影節特別將展期訂在耶誕節開幕，展期持續至明年2月28日，歡迎觀眾在連續假期、春節期間來到國美館戶外園區參觀光影藝術節。

日本安藤英由樹 Ando Hideyuki和台灣純禾作作品〈你的肢體笑顏 將是我的全部〉。圖／藝術團隊提供