【記者江俊亮專題報導】藝術家歐志成擅長馬賽克拼貼，將藝術帶進偏鄉，培養偏鄉孩子藝術美感，讓孩童可以「玩」出各種興趣。多年的偏鄉經驗與公共藝術歷練，讓他思索出跳脫馬賽克裝飾的形式，轉而化為一幅幅獨立式的純藝術品。

歐志成與雕塑家蒲添生、蒲浩明父子頗有緣，大學時修蒲浩明的課，一九九三年，當時的總統李登輝邀請八十四歲的蒲添生，為健康幼稚園火燒車事件殉職的林靖娟老師塑像，歐志成也成為蒲添生的得力助手，獲得「師公」指點。

文化大學美術系畢業的歐志成，退伍後進入蒲浩明工作室，成為蒲浩明唯一的入室弟子。在蒲浩明的引導下，歐志成將馬賽克運用在各項公共藝術、校園美化、開放空間藝術設置。二○○○年他與一批志同道合的藝術家，承接台鐵萬華車站地下月台公共藝術，就是以馬賽克拼貼呈現。

教偏鄉童玩藝術
創作跟著升華

二○○六年，歐志成創立「季行」藝術工作室。他說，台灣叫「志成」的人很多，光是藝術家就有四、五個，因此他以閩南語諧音「季行」為字號，所有藝術作品也都屬名「季行」。

歐志成跳脫馬賽克裝飾的形式，利用瓷磚拼貼出藝術作品〈玉山杜鵑〉。圖／記者江俊亮

懷抱浪漫藝術夢想的他，曾在偏鄉待了十一年，將藝術帶進偏鄉。他說，偏鄉的孩子很純樸，光是做個版畫就興奮不已，他利用多種媒材引導孩子創作、做玩偶、立體線雕，自己也跟著孩子一起玩，相互滋潤，很滿足於那種「被需要的感覺」。

「十一年的偏鄉經驗，讓我獲益良多。」歐志成說，因為長期與孩童相處，了解孩童的需要與想法。

他說，由於偏鄉資源較匱乏，學童能擁有的顏料，一盒頂多十六色，比起城市孩童一盒顏料就有四十八色，雖然少了很多，但要孩子「珍惜、善用所擁有的」，也期勉學童與自己用最簡單的材料，發揮最好的創作。

盼為馬賽克正名
打磨出獨特性

歐志成表示，台灣的馬賽克藝術，起源於日治時期第一代留洋藝術家顏水龍；顏水龍以西方繪畫觀念為根基，融合台灣傳統剪黏工藝文化，樹立一種特有的「台灣味」馬賽克拼貼藝術，所使用的馬賽克材料，只是一般的瓷磚建材，這點很符合他的創作理念。

歐志成的馬賽克拼貼藝術作品〈和平〉。圖／記者江俊亮

他說，相較於其他藝術形式，馬賽克似乎較為冷門，甚至淪為裝飾性的附屬設置，很少能完整表現出馬賽克純然的藝術性。

因此，他一直存有為馬賽克「正名」的使命感，也開始創作純粹、獨立、高藝術性的作品。

近年來，歐志成嘗試各種馬賽克拼貼藝術，有國畫風格、西畫風格、油畫風格，將零亂、破碎的瓷磚，透過裁切、拼湊、重組，在過程中修煉、沉澱，內化自己的創作心路，從中找到一條柳暗花明的路。

歐志成嘗試各種拼貼風格，圖為〈一現〉。圖／記者江俊亮