【本報綜合報導】今年五十五歲的胡安同是中國大陸山東省棗莊市人，受家庭影響，他從小就開始練習刻瓷，後四處拜師學藝，技藝日臻成熟。刻瓷是集繪畫、書法、刻鏤於一身，綜合筆、墨、色、刀為一體的傳統藝術。胡安同以刀代筆在瓷器上刻下點點印痕，積「點」成「線」，積「線」成「面」，最終成畫。目前，胡安同已創作〈清明上河圖〉、〈臺兒莊古城〉等上千件刻瓷，也創作大量以「抗疫」為主題的作品。

為了提高技藝，胡安同到處求學，結識很多書畫、刻瓷界高手，並拜「大陸肖像刻瓷第一人」丁邦海為師，有系統地學習肖像刻瓷技藝。他的刻瓷作品多次入選全國及省市專業展覽，並多次獲獎，許多作品被國內外友人收藏，並被中國工藝美術協會收為會員。

在二○一七年棗莊首屆民間絕技大賽中，胡安同的刻瓷藝術又一次獲得佳譽，成為棗莊市非物質文化遺產傳承人中的佼佼者。

經過多年改革

已成獨立分類

據胡安同介紹，刻瓷是集繪畫、書法、鏤刻於一身，筆、墨、色、刀為一體的傳統藝術。秦漢時期便有剝鑿瓷釉的方法，稱為「剝玉」。到了清末，刻瓷已經形成一個專門的行業。用特製刀具在瓷器、瓷板表面刻劃、雕鑿各種形象和圖案，通常也指在瓷器、瓷板上刻鑿成的雕塑工藝品。「近觸有手感，遠觀有筆墨。既有金石趣，又含筆墨韻」，這讚美的就是刻瓷。凡是能在紙上表現的書畫作品，均可刻畫到瓷器上。

胡安同在創作過程當中也感覺到，刻瓷藝術經過幾十年的改革，已經成為陶瓷藝術一個獨立、重要的分類，在這個歷程中，創新是刻瓷藝術走向全國、世界，得到各界人士廣泛認可的關鍵。

中華文化傳統的書法和繪畫藝術與刻瓷融合，使之成為媒介，更有利於刻瓷藝術展現新魅力、煥發出光彩。

便於把玩保存

更易收藏傳世

與傳統書畫表現形式相比，刻瓷更具有獨特的藝術魅力，和傳統書畫材料無法比擬的優勢，作品有的晶瑩剔透，有些則黑白分明，便於把玩保存、展覽擺放、保潔清洗、不脫色褪色，易收藏傳世。

多年來，胡安同創作大量刻瓷作品，其中尤以棗莊元素的作品最為精采。他將棗莊的很多風物、美景刻到瓷盤上，通過刻瓷作品向外界推介棗莊。胡安同執著於刻瓷藝術的同時，也取得令人矚目的成績，他創作的〈棗莊八景藝文圖卷〉被北京師範大學啟功書院收藏。同時在疫情期間，他也創作大量以對抗疫情為主題的刻瓷作品，表達民眾戰疫的決心。