文／吳孟樵

馬提歐．賈洛尼是義大利的著名導演，他的前作有小說改編的《罪惡之城蛾摩拉》，還有口碑極好的《狗奴人生》。如何將大眾熟悉的童話故事改編出不一樣的風貌？觀眾可以看到精美的畫面，以場景、色調、音樂，營造皮諾丘歷險的境遇。

生命的立體度，就在敲敲打打的雕琢過程與遊戲中，形塑自己內心想要的模樣。兒童文學的影響力就在於以「故事」描繪路途的險境與歡樂，透過「在家、離家、返家」的經歷，藉以「尋覓自己」。阿德勒（醫生、心理學家）論析孩童的遊戲至少具有幾項要素：準備未來、培養社會意識、爭取主導權。

《木偶奇遇記》在一八八一年問世後，風行全世界，成為家喻戶曉的寓言童話，一直到該書作者卡洛．科洛迪（Carlo Collodi，1826-1890）過世後五十年，迪士尼依此製作成音樂動畫片。之後，《木偶奇遇記》被改編為多種形式的作品，大多是依著原形，講述看似「道德教育」，訓勉孩子的故事。但仔細觀看，並且尋覓源頭，可以評析的內容相當多元，例如貧困的環境、勇氣與正義的展現、受教育的功能……

透過學習改變自己

在這部真人演出版《皮諾丘的奇幻旅程》（Pinocchio），可別誤以為是羅貝托．貝尼尼（Roberto Benigni）自編自導自演的舊作重新上映，那一回他主演皮諾丘；相隔十七年，這回他飾演皮諾丘的爸爸，是樣貌瘦弱的雕刻師傅。在不景氣的年代裡，他很難找到工作，沒有足夠的物資維生，卻有信心雕刻出最好的木偶，連名字都想好了，就是「皮諾丘」。

貝尼尼自編自導自演的集中營父子情《美麗人生》大獲矚目，是眾所讚譽的影帝級演員，也曾巡迴演出朗誦但丁的《神曲》，展現他多樣的才華。他的肢體語言豐富，尤其是寒愴又專注的眼神，一刀一斧地刻琢小男童的樣貌。他不禁對這截木頭說話，小男童竟然有聲音，第一句話是速度較慢地喊Bab-bo（義大利文：爸爸）。貝尼尼拆下早已褪色的暗紅色棉被，親手縫製成皮諾丘的衣服、帽子、鞋子。還仔細地教他怎麼學習走路。哪料皮諾丘根本不需學習，像是種本能，一下子就能奔跑，到處看新奇的世界。

與爸爸說好了去上學，到了校門口，被木偶戲團吸引，逃學之後，見到木偶們的景況，願意犧牲自己性命的「善良天性」，換得團長感動，給了他五枚金幣，要他趕緊回家帶給爸爸，卻因不理解人世之險，金幣帶來的不是改善生活，而是途中遇到餓扁的「壞人」騙吃又偷金幣外，皮諾丘差點被害死，最後是「小仙女」解救他。兩人共度幾天安定溫暖與夜裡冒險外出的生活，象徵明亮又溫暖的「家庭」。

幾番的危險歷程，都是「小仙女」救了他。小仙女已長大，小木偶不解自己為何不能長大？仙女幾番勸他得上學，不可說謊。說謊時鼻子會變長，是小仙女為他製下的學習機制。但在這部電影，皮諾丘最著名的「鼻子」橋段不是最大的重點，而是學習改變自己。

皮諾丘天生的聰敏伶俐與「善良」，一關關地度過危難，並且在「鯊魚」肚子裡發現爸爸。帶領不會游泳的爸爸「離開」爸爸認為的舒適圈，找到出口。這過程裡，除了總有仙女適時的救援，他與「鮪魚」的互助也是關鍵。全片一百二十四分鐘稍長，在鯊魚腹中的驚險劇情少了曲折性。

歷經不斷地被騙、脫險、逃學之後，他的心成長了，看著爸爸太虛弱，懂得以勞力換取羊奶與打工賺取生活費，夜裡認真做功課。仙女完成他的心願後，他驚喜地跑回家大喊：「Babbo，Babbo，我是真的小孩了！」那是非常動人心的呼喊。

原汁原味的義大利風貌

義大利男童費德里柯．伊拉皮（Federico Ielapi）的長相極為清秀，在這部電影以特殊的妝容，扛下整部片最多的戲分。而電影裡許多的動物或魚類角色都具有類似人類的臉孔與情感，也會說話。令人印象深刻的，還有經常提醒他的蟋蟀，以及飾演法官的猩猩。

馬提歐．賈洛尼（Matteo Garrone）是義大利的著名導演，他的前作有小說改編的《罪惡之城蛾摩拉》，還有口碑極好的《狗奴人生》。如何將大眾熟悉的童話故事改編出不一樣的風貌？觀眾可以看到精美的畫面，以場景、色調、音樂，營造皮諾丘歷險的境遇。

義大利音樂家達利歐．馬利安內利（Dario Marianelli）為此片賦予想像力的配樂。他的電影音樂作品很多，與英國導演喬．萊特（Joe Wright）合作多次，有《傲慢與偏見》、《贖罪》、《最黑暗的時刻》（蓋瑞歐德曼主演邱吉爾的故事）《潘恩：航向夢幻島》（彼得潘），成績亮眼。

依此幕前幕後陣容，我們可以看到這部電影可說是原汁原味的義大利風貌。