【虛幻,透明間的存在──2020蔡素玲油畫個展】
圖/佛光緣美術館台中館提供
藝術家蔡素玲相信,一幅畫作掛在一個特定的空間裡,會為那空間帶來一些具有心理感染力的效果,不管那空間是一個客廳、臥房、辦公室、或商業大樓的大廳。她認為藝術創作不單是個人情感與情緒的宣洩表達,也多了一份選擇的責任──選擇為世間帶來撫慰激勵的祝福,還是帶來破壞
文/佛光緣美術館台中館提供
藝術家蔡素玲相信,一幅畫作掛在一個特定的空間裡,會為那空間帶來一些具有心理感染力的效果,不管那空間是一個客廳、臥房、辦公室、或商業大樓的大廳。她認為藝術創作不單是個人情感與情緒的宣洩表達,也多了一份選擇的責任──選擇為世間帶來撫慰激勵的祝福,還是帶來破壞的力量。
作為一位覺察到這種責任的藝術家,蔡素玲在創作的過程中始終維持一個觀照自己內在狀態的習慣,讓自己的作品經常映射出的是純真、祝福、感謝、喜悅的信念。
虛與實、透與不透的對比,是蔡素玲油畫意境的一個特點。透明是一種輕量化的展現,但輕量化的色彩堆疊過多,也會形成質地較重不透明的狀態,透過層次與交疊,在她手中玩出意象萬千的變化。透明畫法的作品能呈現出「時而虛無」、「時而紮實」,看似豔麗卻又趨於內斂的安穩,創造出油畫的另一層多元可能性,可以擁有厚重感,也可以像水性水彩般清爽。
生命是一場場過程的展演,蔡素玲珍惜每一創作歷程,也珍愛生命的所有片刻。她深信,人生的每一片刻都如同藝術畫作般,是當事人獨一無二、無可取代的創作品。
展期:即日起~7/26
時間:10:00~19:00
(免費參觀,周一休館)
地點:佛光緣美術館台中館
(佛光山惠中寺/台中市南屯區惠中路三段65號)