【本報綜合報導】紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art） 正展出「別有洞天：中國古代藝術與神祇」，展期至明年一月五日。在一千多平方公尺的九個展廳展出一百五十多件館內藏品，從掛在中國大陸廚房的灶神版畫，到專為佛寺法事製作的華麗大軸，從民間崇拜的送子觀音，到深莫可測的遠古神龍，呈現中國古代信仰與精神世界的豐富多元、混融流通，其中不少藏品更是首次公開展示。

觀音諸法身 慈悲度眾

大都會博物館中國繪畫副主任、策展人之一史耀華（Joseph Scheier-Dolberg）表示，以往在美國舉辦的中國古代藝術展，作品多以山水畫及宮廷肖像為主，多為世俗生活題材，難以管窺古人豐富多元的精神世界，但這次展覽從靈性、非物質的角度出發，探索當時的藝術家，如何為凡人與神佛建立聯繫。

展覽分為多項主題，先從佛教藝術開始，源於印度的佛教，二千年前由經師一路跋涉傳入大陸，成為大陸信仰的重鎮與圖像的源泉；其他的展廳分別為道教藝術、禪宗藝術、居家供奉的鄉土神祇以及鄉野中的神獸。其中幾項具有代表性的展品主題包括有：

以慈悲救濟眾生的觀音菩薩，在大陸民間廣受尊崇，觀音廳內的繪畫、雕塑等作品，呈現觀音不同的法身相，如南海觀音、千手觀音、白衣觀音等。

展覽品之一明末畫家周邦彰所繪〈千手千眼觀音圖〉；畫中觀音菩薩共有十一面、四十二隻手臂，手臂持各種法器，掌中各有一眼，象徵光大慈悲，觀音四周站著三百三十位天王與眾神。

史耀華指出，如此規模的觀音作品，非常罕見；大陸古代信仰混融流通，這幾百位神祇中，除佛教諸佛菩薩外，也不乏青龍白虎、雷神電母等道教神明。

白描羅漢 閒步山林間

羅漢信仰雖源於古印度，造像藝術卻在大陸興盛。大陸藝術家創作的羅漢像，往往是深目大鼻西域高僧狀，表情相當誇張與詼諧。

史耀華介紹，此次展出石濤的〈十六羅漢圖〉一直存放在庫房，十年未對外展出；石濤原為明朝貴族，明末清初時為逃難而削髮為僧，〈十六羅漢圖〉為其二十五歲時之作，也是他最重要的作品之一。

這幅作品，石濤用大面積烘染背景，以白描畫法勾勒羅漢，使得遠看如一幅山水畫，近看方才見到十六羅漢，仿佛剛從羅漢洞里走出，閒步山林間。

禪境藝林 品出醍醐味

禪宗強調心性本淨、不立文字，自唐代創立以來就流傳於大陸、日本、朝鮮半島、越南等地至今不衰，禪宗對大陸哲學及藝術表現，都有著深遠的影響。

元代李堯夫的〈達摩渡江圖〉，為「魍魎畫」派作品，據史耀華介紹，這類作品如魑魅魍魎，人物線條淡到似與背景融為一體，用視覺來表現禪宗思想，正所謂「空不異色、色不異空」，望觀看者在「看見」與「看不見」之間，品出一分醍醐味。

策展人強調，此次展品不僅限於高山流水的宮廷或寺廟作品，民間活潑、生動、明豔的藝術創作，也是一大重點，展現市井庶民敬拜神佛風貌。

「門神」及「年畫」，為大陸社會一般大眾過年拜神的塑像藝術，藝術史學家習克曼（Laurence Sickman）一九三○年代在大陸旅行時，曾從北京及天津購得一批二十世紀早期的門神與年畫作品，由於畫作繪於廉價紙張上，且舊年一過就要燒毀，保存完好的門神與年畫作品至今非常罕見，這批五彩斑斕的門神與年畫作品，也首次與觀眾見面。