文／人間社記者宋滌姬、胡嘉蕙

台南市美術館二館，今年元月開幕。外觀為幾何造型的白色建築。走進館內，空間寬敞。抬頭則見透光的屋頂，它是以深具台南特色的鳳凰花，轉化為五角造型，由玻璃帷幕結合碎形的遮蔭屋頂。當太陽以不同的角度照射在碎形屋頂上時，就會顯現出光線穿透樹葉隙縫的美景，彷彿身處遮蔭的大樹下，享受璀璨繽紛的藝術光影。

南美館二館展區以英文字母標示位置。鎮館之寶——廖繼春的〈台南公園〉收藏在E館。

另一件重要館藏——陳澄波的〈新樓庭院〉，收藏在「南薰藝韻館」。此館展出陳澄波、郭柏川、許武勇、沈哲哉四位知名藝術家的畫作。

南美館二館正舉辦開幕展，主題為「台灣禮讚」，展期到5月21日，有150多位台灣知名藝術家參展。展品有書法、東方媒材、西方媒材、版畫、立體裝置等，分成「探看人間」、「萬象靜觀」、「自然禮讚」、「多元共生」、「拓取心象」、「書寫墨意」、「造化機趣」七個子題，陳列在不同展間。

A館：探看人間

來到「探看人間」館，陳香吟的畫作〈午後花園〉讓人誤以為看到人物照片。導覽的藝術家林俊賢說，「會這麼認為，是因為畫中的頭髮光影處理很細緻。」

走到林欽賢〈山的守護神〉畫作前，「力」與「美」撲面而來。林俊賢指出：「這幅畫在陰影的地方，處理得很到位。」正是因為細節的掌握，畫中人物雖然陽剛卻不暴烈，隱隱傳出溫潤與悲憫，恰到好處地呈現山神的神情與樣貌。

B館：萬象靜觀

一進展場，中央的不鏽鋼雕吸引眾人目光，這是蒲浩明塑造的〈小水滴．親親〉，就像「納須彌於芥子」，彷彿各種生命體都被濃縮在水滴裡。而小水滴之間，似乎正在悄悄交流各自遭遇的趣聞逸事。

黃銘昌〈芳園〉用細緻的筆觸，畫出香蕉葉的褶痕、翻騰的稻浪，遠處的山丘，呈現豐收的農村景象。

吳隆榮〈天鵝戲荷〉油彩畫，畫中的天鵝或展翅昂揚，或垂首自照，圖中荷花以分色的手法彩繪，顯現花瓣與葉面的繁複多變；整幅構圖使用分割畫面，恍若虛影，又似實景，建構出虛實之間的奇幻美感。

C館：自然禮讚

林惺嶽的〈溪谷〉畫作，將大眾的目光都聚焦在翠綠清澈的溪水、形態各異的岩石及大自然富麗的景色。原本冷硬溪石，在藝術家的巧妙構圖下，富含鄉土關懷，表現出畫家對家鄉山水的詩意情懷。

D館：多元共生

這個展間的作品運用綜合媒材，融合東西方藝術手法，在作品中建構獨特的大千世界。謝里法的〈牛的原始樣貌〉，使用紅、綠的強烈對比色，吸引人駐足觀賞。

徐永進〈天長地久〉、楊識宏〈泉湧〉、李蕭錕〈真空妙有〉，作品氣韻流動，富含禪韻，充滿善能量的迴旋與循環。

F館：拓取心象

對喜歡版畫的民眾來說，這裡正是一座寶山。凸版、凹版、平版、網版，靈活運用於各作品中。楊明迭〈水衣〉，將版畫從二度空間的平面，轉化為三度空間的立體版畫，有超越時空之感。

廖修平〈富臨門〉用對稱形式，使用紅、金等象徵吉祥的顏色，建構出房屋、元寶等代表富足的物件，又有餐具、梳子、剪刀等日常用品出現在作品中，表現對生命的感恩，以及對大眾的祝福。

門邊有件火紅的同心圓作品讓人佇足，這是黃銘哲的〈生生不息〉。林俊賢指著正中心圓點說：「這個作品很有禪意。原本無始的圓，多了這一點，就有了起點，輪迴就從這裡開始，這向外的一圈又一圈，就像無極而太極，太極生兩儀，兩儀生四象……生生不息。」

G館：書寫墨意

進入「書寫墨意館」，有位「自在翁」微笑相迎。這是出自陳啟村的木雕作品，呈現「天下無事，放下便是」的自在姿態。

展間翰墨飄香，除了欣賞書法結構之美，也學習字裡行間的智慧。如黃智陽〈心中的一塊田〉，讓人思考自己心中的一塊田種些什麼呢？是勤於耕耘，還是任其荒蕪呢？梁永斐〈內無所求 外無所得〉這八字寓意深遠，作品則結合書法與西方藝術，在筆畫間隔中加入色彩，別具一格。

H館：造化機趣

「造化無限奧秘，舉目盡是機趣」是這個展間的整體氛圍。羅振賢的〈飛流落雲中〉飛瀑滾滾，水氣蒸騰，磅礴的瀑布聲彷彿就在耳邊迴盪。沈政乾的〈秋深愁愈濃〉，用細筆勾勒枯黃的草、葉，搭配枝頭麻雀與休憩的鴿子，繪出異於傳統工筆花鳥畫的風格。

林進忠的〈沐春風〉，布局簡潔，數叢竹子、一隻水牛、幾點蟲鳥，雖然是靜態畫作，卻讓人彷彿見到牛兒在水中悠緩行走，走入「閒中滋味遠」的一方天地。