【人間社記者觀栩綜合報導】佛樂又稱梵樂或梵唄，有中和、淨化的旨義，源遠流長。擁有「佛樂活化石」美譽的中國大陸北京智化寺，日前舉辦「佛樂薪傳」學術研討會，是北京傳統音樂節的活動之一。

研討會議題包括：佛教音樂的跨界傳播與社會功能、佛教音樂的傳承與發展、古代摩崖石刻中的佛教音樂、佛教義理與佛教音樂的風格特徵、佛教音樂與中國傳統文化的關係、其他佛教音樂專題研究等。

《高僧傳》考證言：「天竺國俗，甚重文制，其宮商體韻，以入弦為善。見佛之儀，以歌贊為貴」。《續誦篇》言：「原夫經傳震旦，夾譯漢庭，北則竺法蘭，始真聲而宣剖；南惟康僧會，揚曲韻以諷誦」。天竺國（今印度）竺法蘭及康居國（今中亞）康僧會，推動了佛樂在中國的發展，被後世尊稱為南北梵唄祖師。經由絲綢之路，自東漢佛教傳入，箜篌、琵琶、銅鈸、貝等樂器，著名樂曲如《摩訶兜勒》等，以及鼓吹、饒歌、蘇袛婆琵琶等音樂理論，也相續傳入中國。

曹魏陳思王曹植，創作三千梵曲，流傳天下，是佛樂「改梵為秦」中國化梵唄之音的創始者。東晉高僧慧遠大師以歌詠法、廣明教義為旨，創「唱導制」，講經通俗化、故事化，融佛教精神於古代故事中，生動地宣揚佛教教義。並結合唱白形式，唱詞為韻文體，唱誦普遍採用民眾喜聞樂見的民間曲調，促進了佛樂的民間化和普及化。

至唐代，隨著佛事活動興隆，佛樂吟唱廣泛發展，尤其是皇室信奉佛教，將佛樂引入齋天、祈福、報謝、追悼及宗廟祭祀等傳統，並在禮娛宴樂中，演奏佛曲，伴以歌舞助興。因此，大幅提升了佛樂的地位，佛曲成為唐代的主要音樂體裁。

另一方面，佛樂在大眾化、地方化的過程中，民間曲調和漢語聲韻逐漸取代舊的梵聲。至宋代，佛樂完全採用民間曲調，並普遍為各寺院採用，最終形成佛樂的最基本的音韻調律，確立了獨特的風格。至今，諸多名山寶剎，仍承襲宋、元、明以來的佛樂曲調，但由於各地方言有別，寺院在具體唱法上殊異。