執筆人：林明德

　中華民俗藝術基金會董事長

　畫家梁奕焚（一九三七～），久聞其名，與他認識在一九九九年。那年他告別世界藝術殿堂—紐約SOHO，返台定居，被毛毛蟲兒童哲學基金會創辦人楊茂秀延攬為董事，成為夥伴，才開始交往。

　二○○五年，我策畫彰師附工藝術家調查，帶領博碩生多次訪談附工校友梁奕焚，建立基本檔案。二○○七年，我與康原啟動彰化學，預計十年出版彰化學叢書六十冊，其中繪畫系列有不破章、張煥彩、施並錫、陳來興與梁奕焚等人。我多次遊說梁大師，並主動編輯《台灣畫家梁奕焚》，希望增添叢書光彩。

　二○一三年九月，我到台東都蘭拜訪他的「秘園」，具體說明計畫，他欣然同意。過程感受到大師濃郁的鄉土情懷。他出生於彰化縣芬園鄉，家境貧困，半工半讀完成彰化高工初中部。一九五四年，考進台北師範藝術科，艱苦的環境讓他成熟，更懂得求生之道，努力沉潛繪畫。

　一九五八年，他跟隨現代派大師李仲生學畫。李老要他「一切歸零」。六年間，他吸收「表現的、誇張的、故意的」藝術理論，體會傳統與現代合一，超越時空又能把握當下的創造美學。他教學創作二十多年，一九七六年，辭去教職，專心創作，年年個展，飲譽藝壇。

　一九八七年，五十歲的他，到紐約SOHO設立繪畫工作室，追逐藝術家的大夢。他在一九九八的藝術宣言說：高更、馬諦斯、畢卡索等人早就把藝術的傳統及思想的屏障打破，融合了西方和東方、文明和原始，完美呈現各自的藝術風格。也鄭重表示，「我要世人從我的作品表現獲取全新的東西，很高興為世界留下很不一樣的藝術作品。」

　SOHO十年，他在眾星雲集的環境接受考驗，以黑美人系列與內聚台灣民俗元素的畫作，獲得畫廊、媒體及收藏家肯定。其實，是他記憶裡的故土故民—鄉土情懷—這些元素展現的魅力，征服了藝壇。這證明了藝術的國際化必須建立於民俗的土壤，是不容置疑的大原則。

　一九九九年，他攀上藝術高峰，卻毅然告別藝術聖地，返回台灣。二○○六年，選擇台東都蘭成為新住民。

　他描繪這片大山大海：氣勢磅礡的太平洋，海岸線沖起一道道白浪，推展出一大片蔚藍，平緩開闊的海平面，然後是粉青、天青、藍天白雲。白雲下連綿不斷的山巒，像美女般吸引著陽光，豔麗嬌嬈。於是，買下土地，打造他的理想國，因為滿園秘色—秘字取自唐朝越瓷（秘色窯），所以名為「秘園」。

　他與妻小五人，倚都蘭山傍都蘭灣，當家作主，揮灑大手筆，以一幅幅畫作見證藝術生涯是天命。

　我把這本書名為《台灣畫家梁奕焚》，內容包括二部分，上篇梁奕焚這個人，又細分一、梁奕焚的故事二十五節；二、梁奕焚的藝術觀點二十六節及附錄。下篇為平面畫展三階段及生平大事紀。

　梁奕焚從事繪畫六十年，有所感受常訴諸文字，積累不少文章，我重新校刊、組構，成為進入大師繪畫世界的導引。上篇以圖說畫家，下篇全彩的平面畫展三階段，以窺其生命風景。大師相當滿意我的編輯計畫，電話中笑呵呵回應：「全力配合。」我說：「出一本別出心裁的書，表示對您的敬意。」十年經營彰化學，只為追逐一個夢想。發掘一些人文資源，讓彰化鄉親精神歸隊，從梁奕焚這個案例，讓我看到鄉土的凝聚力，內心充滿無以言說的喜悅。