法國現代抒情抽象畫家漢斯‧哈同（Hans Hartung 1904-1989年），一九四年出生於德國來比錫（Leipzeg），一九二七年在納綷的脅迫下，遷居巴黎，一九四五年才正式成為法國籍。

一九二四年曾在來比錫就讀當地大學，主修哲學和藝術史，奠定日後於其抽象繪畫作品中，兼饒形式繪畫與哲學思維內涵的特質。

在巴黎先後認識抽象主義繪畫巨匠康丁斯基（Kandinsky）和蒙德里安（Mondrian），及超現實主義畫家馬格內利（Magnelli）、米羅（Miro）和卡爾達（Calder）等人，都深深地影響哈同的作品。

而回溯他十五歲青少年時期，在美術學校就讀時，表現主義畫家諾爾德（Nolde），以及柯克西卡（Kokoschka）兩位大師，則是他基礎色彩與基礎造形學的啟蒙老師。

一九三九年他參加反納綷的自願軍，一九四四年在戰爭中失去了右腿，戰爭殘酷的身心靈創傷，激起他創作中戰鬥的火花，抽象形式的背後，隱隱然浮現一種來自生命底層的吶喊和旺盛的求生意志。

二次大戰結束後，哈同與史奈德（Gerard Schneider 1896-1986）、蘇拉吉（Prirre Soulage 1919~）兩位抽象畫巨匠，並列為法國藝壇最為前衛的抒情抽象畫家三傑，而且還被喻為「融合法國藝術嚴格謹飭的法則與德國抒情詩歌兩者於一爐，最好和最傑出的藝術家。」

哈同的作品還受到東方書法的影響，特別是中國書法中狂草的形式與內蘊。包括當下即興的肢體動作，和那肉眼看不到的生命韻律、宇宙運行；一種人和工具、人和人的身軀，人和自然宇宙的同步律動，及一筆而就，不能複製的瞬間生命爆發力，中國狂草書法書寫時的人與時間空間相融相發、渾然一氣的直觀情境。
 
哈同作品「T1981-E11」中，和白紙黑字或黑線的中國書法間最大不同便是，哈同以噴霧式微細色點，凝結成深淺變化的色彩空間為書寫的背景，模糊而帶著遙不可知、深不可測的宇宙太虛，則為其精神的虛擬舞台。
 
當哈同以臂力乃至全身之力揮舞著手中的大筆，恣肆而略帶詩意的擺動，在抑揚頓挫的節奏中，喚醒天地洪荒大美的記憶，馮虛御風、自由無礙地馳騁於無垠的穹蒼邈遠之境。

哈同的每一絲曲動的線條，是哈同身心靈與宇宙太虛同化及合一的映射。