文／朱珩瑄

1984年首次亮相的《風之谷》，不僅是日本動畫的象徵，更是環境哲學的重要載體，名列「影史百大動畫」。



在動畫電影的世界裡，宮﨑駿的《風之谷》無疑是一部跨越時代的經典，由「吉卜力三巨頭」宮﨑駿、高畑勳、鈴木敏夫聯手，並首次與日本配樂大師久石讓合作，走過四十一年依然屹立不搖，名列「影史百大動畫」。

電影透過一個被戰爭和環境災難摧毀的世界，描繪人類與自然之間的緊張衝突，展現宮﨑駿對於當代生態與環境危機的深刻反思，自一九八四年首次亮相以來，不僅成為日本動畫的象徵，更是環境哲學的重要載體。

人與自然和諧共存

故事設定在遙遠的未來，人類發明生化武器「巨神兵」，口中噴射出的高溫光束能摧毀萬物，在一場名為「火之七日」的大戰裡，巨神兵果然摧毀了地球的一切，地表被稱為「腐海」的劇毒森林覆蓋。這片森林由巨大的王蟲守護，人類則在這片危機四伏的環境中苦苦求存。在這樣的背景下，「風之谷」的公主娜烏西卡成為了故事的中心人物，她不僅具有與王蟲溝通的獨特能力，更代表了對和平與環境保護的渴望。

某天，多魯美奇亞帝國的運輸機墜毀於風之谷，上頭載著千年前毀滅世界的「巨神兵」，讓風之谷頓時捲入爭奪巨神兵的戰爭中，經常乘著噴氣式滑翔翼到腐海探險的娜烏西卡，為了人類與世界的存亡，只能挺身而出。

娜烏西卡不僅是個勇敢的領袖，也是環保使者，她的行動態度傳達著宮﨑駿所認可的領導和解決問題的方法，也就是透過同理心和對自然的深刻理解來解決衝突，而不是以暴力折服，這一點在她與腐海的王蟲互動中表現得尤為突出。

因為心無偏見，懂得尊重也理解，娜烏西卡才能發現，腐海底下竟有著最純淨的水和空氣，原來腐海並非死亡之地，相反地，淨化著被人類毀滅的土地。而王蟲這些生物初看似乎只是破壞性的怪物，但它們在生態系統中扮演著重要角色。實際上不只是王蟲，除了人類，萬物生靈對於地球都有屬於自己的貢獻。

配樂完美融合視覺

片中久石讓的音樂配樂令人印象深刻。從悠揚的主題曲到細膩的背景音樂，每一段旋律都在加深觀眾對場景情感的感受，使得整部影片的敘事更加動人。特別是娜烏西卡在腐海中飛行的場景，配樂完美地融合了視覺與情感，展現了一種超脫現實的飛翔感。

事實上，當時的久石讓年僅三十歲出頭，仍是個沒沒無聞的音樂家，是監製高畑勳慧眼挑中了他，經過兩人不斷的討論，最終譜出適合這部磅礡作品的熾熱曲風。

此外，電影的色彩使用十分講究，富含象徵意義，紅色通常象徵憤怒、戰爭，而藍色則象徵平靜與治癒。紅與藍的對比不僅反映角色情緒和政治立場，也使得戰爭與和平的對比更加鮮明。

值得一提的是，影片的視覺表現也是一大亮點，宮﨑駿動畫的畫面處理一向精細至極，腐海的描繪既神祕又美麗，充滿生命力。王蟲和腐海植物的設計既奇特又充滿象徵意義，這些設計不僅增加了敘事的深度，也強化影片的主題「自然和人類是可以和諧共存的」，但前提是人類必須學會尊重和理解自然。

「人類，就是一直在重複過去的道路。每個人都認為自己是對的，然後就由罪惡衍生出更多的罪惡，悲哀衍生出更多的悲哀，永遠找不到出路。」經過四十一年，《風之谷》首次在台灣大銀幕上映，看著片中的這段話，於今日仍然應驗，實在值得大家低頭深思。