文／朱珩瑄

對於年輕世代來說，經典電影是寶貴的歷史見證，反映當時社會和文化的一部分，《鐵道員》在2000年3月，囊括第23屆日本學院賞的最佳影片、最佳導演獎、最佳男主角、最佳女主角獎、最佳編劇等主要獎項，藝術成就備受肯定。



談起日本經典電影或是懷舊神作，一九九九年由降旗康男執導、高倉健主演的《鐵道員》必然在其中。當年這部電影取材自作家淺田次郎的直木獎作品《鐵道員》，在電影上映隔年的二○○○年三月，囊括第二十三屆日本學院賞的最佳影片、最佳導演獎、最佳男主角、最佳女主角獎、最佳編劇等主要獎項，藝術成就備受肯定。

對於年輕世代來說，經典電影是寶貴的歷史見證，反映當時社會和文化的一部分，老電影運用的手法和技巧具有的獨特魅力和美感，也是電影後輩所追求與景仰的。跟著長輩看老電影，劇中人物和故事所展現的價值觀，或許與現代有所差距，但觀影時喚起他們的記憶和情感，總是能感動得久久無法平復。

時代浪潮席捲不止

時代巨輪永不停歇，在AI來襲的今日，許多事物逐漸退場，例如紙本書的衰退、紙本菜單被平板點餐系統取代，在聯合國永續發展目標（SDGs）下，紙本時代似乎走向終站，電影《鐵道員》的故事，也象徵舊時代的結束，皚皚白雪籠罩的偏鄉火車站，最後一任的站長佐藤乙松秉持著日本職人精神昂然堅守，仍擋不住時代的浪潮。

佐藤一家兩代都是鐵道員，父親告訴乙松，D51C62蒸汽引擎重整戰後的日本，他也立志終身奉獻鐵道。當時煤礦開採，湧入大批人潮，小小的鐵道肩負著送年輕人到外地職場的重責大任，但是當煤礦停止開採後人口銳減，最荒涼時，三天才有一位客人搭乘，鐵道公司在成本考量下，決定廢棄這個車站。

電影緩慢述說大時代的物換星移，卻也細膩的描述舊時代的日本男人面對親情與工作之間的兩難。因堅守崗位，乙松無法即時陪妻子帶著女兒到城市就診，也無法陪著重病的妻子前往醫院，在他服務的「幌舞站」裡，他前後接過兩次噩耗，一次是結婚十七年才懷上的女兒，因感冒延誤送醫而身亡，另一次是自己的老伴不敵命運往生。

好友太太站在妻子的遺體前指責他實在冷血，不知自己早已留下兩行清淚的他說：「身為鐵道員豈能為自己家中事件而流淚？」

告別式後，好友說：「以揮旗來代替憤怒，以吹笛來代替眼淚，以內心呼喚來代替吶喊，這才是鐵道員。」話雖如此，他仍終生背負著對妻兒的懊悔與歉疚，直到他生命的終點。

《鐵道員》的故事在〈田納西華爾滋〉歌曲的襯托下帶著悲涼，但觀影享受卻不只如此，電影中的鐵路線與山脈、河流和田野的交錯相連，營造出壯麗自然風景，給予觀影者內心的寧靜。小女孩和姊姊、中學生三位女孩陸續出現，尤其飾演中學生的廣末涼子，那一抹淺淺的微笑，讓人眼睛為之一亮，三個女孩對乙松的溫暖安慰與感謝，撫慰了這位堅強而孤獨的硬漢，究竟女孩是誰，也引起觀影者的好奇。

舊時情感堅如鐵軌

此外，印象深刻的還有舊時代的傳統情誼，好友杉浦仙次（小林稔侍飾演）知道車站即將廢棄，三番兩次勸他一起轉職，他說：「我們是緊緊相連的，就像鐵軌一樣，但鐵軌也能彎曲啊！」

最後，乙松倒臥月台，與世長辭，告別式上為他扶棺的，是好友的兒子杉浦秀男（吉岡秀隆飾演）和接受鄰里相助長大的吉岡敏行（安藤政信飾演）。

當他的遺體上火車時，好友說：「我們送這台老傢伙（D51型蒸汽機車）最後一程吧！」後輩說：「新幹線和北極星的汽笛聲雖然也很響亮悅耳，但蒸汽火車的汽笛聲令人熱淚盈眶啊！」一句話道盡對舊時代的無限眷戀。