【記者曹麗蕙台北報導】台中陶藝家林智斌以「殘荷」系列的陶壺工藝，獲得全國多項大獎肯定，他的「荷器」工藝邀請展即日起至11月29日在台中大墩文化中心舉行。「我用『荷花、岩石』的意象呈現春夏秋冬大自然萬物的變化，表達人的一生的寫照。」這次展覽將帶民眾一窺他從「禪石」到「殘荷」的陶藝美學，欣賞他對於茶藝與工藝的再詮釋，從中體會人生滋味，並找到屬於自己心中的「荷器」。

林智斌作品〈3號星球－太空移民計畫〉。圖／大墩文化中心提供

林智斌畢業於台灣藝術大學雕塑系，從事了十幾年的專業雕塑，也曾獲得全國美展雕塑類銀牌獎，直到因緣際會受到宜興壺的啟發，嘗試將學院中習得的立體創作帶進陶壺工藝。他先以「禪石」系列探看茶壺的內在世界，以及器與人之間的關係；之後，又從不同角度切入，創作出一系列「殘荷」作品，並榮獲玉山獎、南瀛獎，以及大墩美展首獎、台灣工藝競賽一等獎的最高肯定。

在林智斌的作品中可以看到藉由荷花池、青蛙等意象傳達「和」的良善生命價值。圖／大墩文化中心提供

林智斌表示，人類用身體五官感受大自然，用心靈和大自然造物者對話。「茶」把大家連結在一起，三五好友聚在一起，喝著同一壺茶，彼此聊天的聲音就像池塘裡的蛙「鳴」，作品中可以看到藉由荷花池、青蛙等意象傳達「和」的良善生命價值。

他分享，這次展覽主題「荷器」有「和氣」的音喻，也有「承載」的義喻，每個人都有自己的「荷器」，心中的夢想和希望，運用自己的力量和信念來承載實現。

林智斌作品〈禪荷 漱泉〉。圖／大墩文化中心提供

台中市文化局表示，今年適逢大墩文化中心40周年，於館慶期間邀請林智斌舉辦個展，匯集他近年代表性的陶藝和雕塑創作，將「禪石」與「殘荷」兩種美學融會在一起，成就「荷器」這個簡單富有變化的元素，不僅展示他的藝術才華，也反映出他對當下時代的關懷和省思。