年齡漸長後才明白，不可企及的夢想都是童年歲月中最美的憧憬，激勵著心智成長過程中種種的歡喜與悲傷，把握著為與不為的人生抉擇，是徒然興嘆還是了然於胸，結果都已經彈指一揮間，不可能再重新來過。

港片「童夢奇緣」就讓人有一種生命行將結束，而親情卻剛剛開始的悵然和感傷，講述一個自認為在家庭中得不到溫暖的小男孩渴望長大、渴望離家出走的故事，他把對死去的親生母親的無限眷戀化成了對養母的深深敵意與仇視，不但不能接受養母所給的愛，反而變本加厲傷害著養母的感情。

當一瓶神奇藥水幫他實現了願望，一夕之間成為孩子眼中的大人，實際上卻在一天中經歷了一生的酸甜苦辣，才明白親朋的疏離和親情的驟逝才是生命中最大的悲哀，一旦造成了就永遠無法再挽回。

這部電影表面看起來有些虛幻充滿童話般神奇意境，畫面也如音樂盒般在眼前光影繽紛閃動，劇情多多少少還充斥著無厘頭的「港式幽默」，耳際則是字正腔圓的北京話的洗禮，但深刻在腦海中的是充滿了心酸和無助的悲歡離合，笑中帶淚，瀰漫著一種對親情極盡冷漠後重新領悟的救贖氛圍。

在「童夢奇緣」中，「大哥」劉德華飾演一個從十二歲突然變成八十歲的角色，除了十二歲時的男童角色必須找替身外，華仔自己則一口氣從二十歲飾演到八十歲，所以當初這部電影的劇照一曝光，華仔的十幾個不同年齡層的扮相馬上吸引了媒體的關注和粉絲們的熱烈迴響，甚至一度網友票選華仔到底幾十歲比較帥，也讓華仔對自己扮年輕的樣子信心滿滿。

電影中華仔從二十歲後一夕垂老的戲分，在整部影片中雖然所占的比重並不很多，但內心戲的刻畫卻令觀眾印象深刻，華仔的眼神、舉止、言詞都有種生命經歷過後的感悟與滄桑，令觀者的心怦然一驚。

香港知名的舞台劇導演林奕華對此有一段評論，「童夢奇緣」雖不是劉德華最好的代表作品，但這部電影也只有劉德華能演的成功，拉大了他的電影格局，他說由於劉德華是在我們眼前一天一天地長大，他在片中的回到少年與走向暮年的蹣跚，既有著香港電影工業發展的影子，也有著香港人躊躇於生母養母哪個更親的心情故事。

電影中有幾段對白頗為精采，一是發明出神奇藥水的瘋癲老伯在華仔反悔要變回童子身時講的一句話︰「生命是一個過程，可悲的是，它不能夠從來；可喜的也是，它不需要重來。」

也因此，日漸蒼老的華仔對著他最愛慕的漂亮女老師感性的說︰「如果妳等的人沒有來，妳會不會生氣呢？」當華仔最終向父親懺悔，他感悟道︰「上天賦予每個人的時間都是一樣的，可是結果怎麼樣，就全靠自己掌握了。」

最後華仔對養母說出心裡話，她也是他的媽媽，他終於可以放下一切，因為「未來是充滿希望的，哪怕你的生命只剩下一天，也要好好的活！」還有什麼比家人在一起更珍貴的呢。