【記者曹麗蕙台北報導】國立台灣工藝研究發展中心與台南市美術館合作「逍×遙×遊—當代工藝合創展」，今（4）天於南美館二館亮眼開幕，展覽與莊子美學思想〈逍遙遊〉中所追求的「自由觀」契合，而「逍」、「遙」、「遊」三字，也分別表示「時間」、「空間」及「速度」三個維度，盼工藝以當代之姿回應社會趨勢的新創實驗。

文化部次長李靜慧出席記者會時，特別感謝台南市政府及台南市美術館的合作與協助，促成工藝家們進入指標性的當代藝術場域展出，讓來自各個領域的工藝家及民眾得以觀看當代藝術場域，如何透過不同概念呈現工藝作品，以超越材質及技術的方式進入文化生活領域，傳達工藝哲學的理念。

總策展人工藝中心主任張仁吉表示，展覽在跨族群、跨技術、跨材料、跨地域、跨文化、跨世代、跨時間、跨國際、跨產業等多邊領域交會下，所探討的不是工藝物件本身，而是物件產出過程中的激盪、融合、辯證及衝突，引導形塑生命經驗及新創靈感的路途，才是工藝啟動合創的目的。

他說，從展覽、共創營的推動，除了呈現跨域共創的經典代表作，也對世界現狀做反思，探索共創的新價值，並希望銜接起未來將啟動的「Yii2.0工藝新貌合創計畫」。

「遙-空間」展廳。圖／文化部提供

工藝中心說明，展覽第一個維度「逍」是創作者感知「時間」的議題和情感，透過梳理再以工藝創作傳達新意。例如作品〈砌磚計畫系列〉，紅磚是台灣傳統建築文化的象徵，磚塊交錯疊砌，除了結構考量也形成獨特的視覺意象。該系列作品將過去深具集體記憶及情感的文化意象、材質及技法於當代以石雕打磨技法轉化再現，亦是一種傳統文化的創作紀錄寫照。

第二個維度「遙」是創作者探討「空間」形成的意義和所在的對話。例如作品〈夜間飛行〉，是經常飛行世界各地的設計師看到工藝黑漆撒金粉末的表現，如同夜間飛行中看到每個城市獨特的閃閃光點，以機械錶的錶盤顯示世界各地不同城市的光景，每一個都是獨特且唯一的存在，將自身所處空間的美好經驗，藉由工藝材質、技法表現結合機械科技的載體相互幫襯，充滿驚喜。

第三個維度「遊–速度」是關注生活的節奏、生命進程的積累，同時是工藝創作「頂真」的態度表徵，注重步驟、工序及細節，講究慢工出細活的精神。例如作品〈飄〉即是表現走進竹林的感官的經驗，也是一種慢活的心靈狀態。藉由一片片手工取彎竹片的流暢線條，逐一疊加構築成如風輕飄的路徑，經由坐臥的行為產生磨擦，有如竹子被吹得聲聲大作，融合聽覺、視覺的感知，傳遞風的流動。

「遊-速度」展廳照。圖／文化部提供