關於立體派大師畢卡索，大多數人的印象約莫停留在其個性嚴謹，對待藝術既勤奮且認真，直到晚年仍創作不綴，更是少數在世時便享有盛名與財富的藝術家。畢卡索的軼事，除了不同時期繾綣風流的情人外，更值一提的是，圍繞在他身邊的諸友，皆稱得上是二十世紀初藝術史上最具潛力的新星。他們個個性格鮮明，喜好特立獨行，行事風格頗具戲劇張力。包括詩人馬克思．賈克伯（M a xJ a c o b）、雕刻家馬諾洛（M a n o l oH u g u e）與同為立體派的畫家喬治．布拉克（G e o r g e s B r a q u e），愛人兼模特兒的費爾南德．奧麗薇（FernandeOlivier），當然還有常與他廝混、並為他寫藝評助陣的詩人紀堯姆（G u i l l a u m e A p o l l i n a i r e）。電影《誰偷了蒙娜麗莎》（L aB a n d e a P i c a s s o）即以一九一一年羅浮宮名畫「蒙娜麗莎的微笑」被竊案為引，穿針引線勾勒出二十世紀初這群活躍在巴黎的藝術家面貌。電影從警方拘提詩人紀堯姆（G u i l l a u m e A p o l l i n a i r e），並到畢卡索住處，請他到案說明開始。怯懦的畢卡索當庭矢口否認與紀堯姆相識，電影進入回溯，緊接著一連串倒敘、追憶的歷程，讓這一掛既瘋狂又貧窮的藝術家之間的情誼與過節，一一立體浮現。他們對創作有著無比堅定的信念

，同時也對享樂與愛情有著異於常人的執著。他們常為這些信念與執著，幹出雞鳴狗盜之事。如在畫廊行竊、偷取博物館內的典藏品，或在山窮水盡時，紀堯姆費盡心機、天花亂墜地想要仲介畢卡索替葛楚．史坦（G e r t r u d e S t e i n）畫個人肖像，並趁機大削一筆等。不論故事真假虛實，竊盜事件繪聲繪影，誰偷了作品《誰偷了蒙娜麗莎》其實一點都不重要，重要的是「傑出的藝術家模仿，偉大的藝術家盜竊」，所有的大師在成為大師前，除必須經歷一段辛酸又瘋狂的歲月外，與一群鍛鍊意志與信念的同道人交往，更是不可或缺。

仰望美好的年代

伍迪．艾倫曾在《午夜巴黎》（M i d n i g h t i n P a r i s）中回到二十年代的巴黎，讓男主角在那兒遇上了來自世界各地在巴黎漫遊闖蕩的藝術家。他以現代人的身分，穿梭並漫遊在現代與過去時空中，藉此回顧、仰望所謂的美好年代。而《誰偷了蒙娜麗莎》則以這群藝術家為主角，從一個非常破壞美感的竊盜事件切入，在影片中不斷地追憶藝術家瑣碎的日常與卑劣的事跡，暴露其陰暗面，在美好年代懷舊之中，雜揉一股巴黎瘋狂的況味。《午夜巴黎》無疑是後設電影，但《誰偷了蒙娜麗莎》大概會讓觀影者有著非常類似後設的體驗。特別是電影中大量運用復古偵探片風格，以及黑白默片時期的換場手法，明顯的後製痕跡，一再提醒觀影者其虛構的形式，讓觀影者不由得將自己退到更遠的位置。

複習西洋藝術史

觀看這類型電影亦如複習西洋藝術史，除將藝術史中的人際流動、敵對、交流等事跡，以畫重點的方式具象化外，同時也讓人思考，許多事並不如我們想像中的那樣美好。像是「努力就會有回報」的邏輯需要再進化。嚴肅、拙言、外表不起眼如畢卡索，他可能需要一個能言善道的藝評家如紀堯姆；還需要一個外型出眾的藝術同伙如喬治．布拉克；更需要一個能讓她安頓身心的女人如奧麗薇，如此畢卡索才能成為當代的畢卡索。儘管最終這些人都離開了他。