文與圖／黃議震

今年的八月中，台北市主要道路路燈桿側邊多了幅布幔，在水墨為襯底的畫面上寫著「心香境遠——傅狷夫的創作與傳承」展覽，一路旗海甚是壯觀。這是中華文化總會自二○一四年底開始，為表彰推動台灣美術教育有功的前輩藝術家，所舉辦的「傳燈」系列展，繼江兆申、李仲生、廖繼春後的第四場大展。

八月二十二日開幕茶會上，心香室（注❶）同門出席甚多。傅門立雪者，在台灣水墨畫壇有半壁江山，衍生廣闊，枝繁葉茂，昔日的莘莘學子，今日已有不少為畫壇名家。從其任教國立藝專的第一屆學生有蘇峰男、第二屆有李義弘、第三屆有蔡茂松、羅振賢，之後有黃光男、涂燦琳、李春祈、呂聰允等等，而傅申、夏一夫、郭文華等則受教於「心香室」。

傅狷夫先生，清宣統二年（一九一○）生於浙江杭州，十七歲入西泠書畫社社長王潛樓門下，專攻山水，除了日課外，也兼習古人之作，以柯羅版畫冊臨摹古代名作，扎下根基。

民國二十六年抗戰軍興，狷翁始從南京轉湖北、湖南、廣西，進四川到重慶，一路經歷名山大川的蒙養。從三峽夾岸諸峰的蕭森峻拔，長江的急流險灘，無不成為狷翁腕下的草稿，自此一改長於西湖之濱畫中煙波柳岸之氣。

民國三十八年三月，狷翁夫婦帶著三個幼子，在憂思萬端中，從上海搭乘渡輪來到台灣。到台灣初期，狷翁一家暫居兵工廠的南港眷舍，附近的田園山色，成為狷翁公餘之暇，寄情書畫的素材。「這些農村田野所見就是狷翁繪畫中所堅持實踐的基本理念：繪畫當隨時代、環境之改變而有所變革，他逐漸地把視覺的觸角放到寶島的一事一物。東北角的大里、野柳與石門，是他觀察浪濤變化萬端的常去之處，海岸邊奇石嶙峋，岩石皴紋殊狀，在寫生觀點的充分發揮下，漸有所悟。」（注❷）

在此次台北市立美術館出借館藏傅狷夫先生的〈海濤卷〉，長四百二十一公分，寬八十八公分，飛浪奔迸，氣象雄肆，是為畫史巨作，其將草書用筆的靈活變化運用在浪濤的描繪上而有靈動澎湃之勢，狷翁苦心孤詣所創「點漬法」，在此作的千濤萬浪中登上巔峰。

傅申教授曾為文，為其恩師開創的「點漬法」下了歷史定位：「古人畫水都是以線條來描繪，雖然也能在浪頭的起伏動盪上表現得非常成功，但是水本無定形，以線範之，終究只是表現方法的一種，而這一種方法竟然行之千百年而不變，直至狷翁才在畫水的成就上，以及表現方法上，有所突破而開了一個新的紀元……而再度地將畫水的技法發展到另一高峰，成為近代山水畫史上戛然獨絕的一格。」（注❸）

狷翁在其創作自述〈我的書與畫〉記有：「民國三十八年春，由滬來台，船經台灣海峽至高雄港登岸，此行始識水深於黛，浪起如山的大海，心中就是醞釀著這種偉大的畫面，於是我常到太平洋邊大里一帶去觀察洶湧的波瀾。」（注❹）

在時代的驅使下，狷翁在渡台的輪船上看著台灣海峽「水深於黛」、「浪起如山」，一片的瞬息萬變、驚心怵目，就如同狷翁所處的那個年代。

雖然狷翁創發「點漬法」的楔子是始於無奈的東渡之行，一朵一朵稍縱即逝的浪花或驚濤駭浪，狷翁以點漬為其寫真，記錄那個時代曾經存在的一瞬白沫碎花。

❶「心香室」為傅狷夫先生的堂號。

❷出自《紀念傅狷夫教授．現代書畫藝術學術研討會論文集》之羅振賢論文〈傅狷夫山水創作之地域因素〉，台灣藝術大學出版。

❸出自《傅狷夫教授百歲誕辰紀念書畫集》之傅申論文〈雲水雙絕，裂罅無儔〉一章，台灣藝術大學出版。

❹出自《傅狷夫的藝術世界論文集》之〈我的書與畫（下）〉一章，國立歷史博物館出版。