近日朋友們紛紛討論有關彩繪農村的相關議題，我生長在台灣三十年，看了不禁感到心酸。

面對這種現象，許多人根據不同的角度進行討論，有人用文化自卑感來解釋，有人用智慧財產權的角度批判，也有人對台灣文化的存續感到憂心忡忡，這些理由都有批判的力度，卻缺乏建設性。

這樣的情形，當然不只彩繪農村才如此。清明節連假我到嘉義「熊大庄」走訪，以歐式建築與玩具熊打造的新景點，內部還未裝修完工，就已人山人海。但嘉義市立博物館卻淪為蚊子館，徒留陳澄波名畫家等重要作品，乏人問津。

我走訪台灣最引以自傲的夜市文化，發現大排長龍的，不是本土美味的臭豆腐、蚵仔麵線、蚵仔煎等，而是外國人所製作的波蘭蛋糕。

如果「外國的月亮比較圓」，不僅建築、衣服、藝術等仿效外國，就連美食也徹底被擊潰，台灣文化還剩下什麼？還有「文化立國」與「文化創意發展」的條件嗎？

業已過世的知名建築師、文化評論學者漢寶德，曾經針對台灣的文化政策、文創發展做了一系列討論，在他的書中感嘆：「政府輕文化，文創難開花。」一直推動全民美感教育的他，最強調的是文化深根於全民，使民眾自願參與。

台灣文化要從根救起、從心做起，而非好高騖遠、短視近利，一昧的看齊某些流行文化或是群眾效應，殊不知一時的流行往往很難永續，落地生根的文化才能長久。

台灣有豐沛的宗教、藝術與在地特色，但往往淪為日漸凋零的技藝、被遺忘的文化；許多珍貴事物僅能在文獻中才看得到，甚為可惜。

台灣文化政策的一面，曾以「社區總體營造」為核心，這個政策為：真正打造各地的特色、培養在地的向心力。

從心做起，找回人們對台灣文化的自信心，才能遏止抄襲、媚外的現象。

徐夢陽（台北市／研究助理）