愛的原色

儘管我們讀過了那麼多關於愛的小說，看過了那麼多關於愛的電影，聽著並唱著許多情歌，我們仍在文字符號與視覺影像間不斷尋索、探問愛的意義，永無止盡。

我們在其中置換身分、投射自己。對自己與生命提問：愛是什麼？怎麼樣才能愛，或者被愛？

如果愛是世界上最無可言說，無以表達的物事，那麼其他人所明白、所經歷的愛的景觀，將會如何呈現？

由鈕承澤導演的《愛》，是他眼中愛的模樣，愛的原色。

這是一部愛情電影，探討的不僅是人間的愛情，也透過劇中錯綜複雜的人物關係連結，描述了親情與友情，以及這三者之間的毀壞與衝突。但在這些痛徹心扉的過程之中，最終每個人都得以尋索一個最適合自己的方式，努力去愛，或者，漸漸修復情感裡的傷害。

《愛》作為鈕承澤的第三部電影作品，我們可見他對商業電影的企圖心。他開拓了台灣類型電影的新視角，試圖以一種較接近觀眾的方式，一種新的觀點，新意的開場運鏡技巧，以橫跨台北與北京兩地的故事脈絡，處理都會裡複雜的情愛關係。

這不僅展現在他對華語電影市場的行銷，也展現於演員的使用。八位演員，除了耕耘已久的舒淇、趙薇與他自己，另外全數啟用台灣電影界的潛力新秀，破除他們先前建立的鮮明螢幕形象，置放在另一種新角色中，演技到位，令人耳目一新。而電影中其他甘草配角，則搶眼又饒富趣味。

像這樣描述愛情浮世繪，處理人與人之間關係的電影，時常讓我想起伍迪艾倫式，執拗叨絮、幽默犀利的大堆頭愛情喜劇。自導自演，當他們談論愛情，並且隱隱投射自身經歷時，便顯得各有巧妙。

用愛復原心的溫度

鈕承澤的《愛》，善於演繹情感的細微之處，每個角色各自有著自己的致命傷：身體的缺陷與衰老；性格的軟弱與自卑；童年未曾被修補的傷害與貧困，過往情感的痛楚，使他們變成不敢愛、愛無能的角色。

故事這樣發生：意外的肉體背叛，夾在愧疚與責任之間，不知所措；面對情人與好友的雙重背叛，難以承接卻無法完全拋棄關懷的矛盾；以自己全部的生活換取無愁供應與虛榮，卻不曾感到快樂；試圖無視身體衰老的訊息，努力延遲情人的遠去，卻不得不放手；遊戲人間，卻又渴求一份真實情感的救贖。

這些受傷的人們，以為只要不改變目前擁有的情事，不被揭露內裡的傷害，日子就能原原本本過下去。只是，故事總是突然發生，長久以來捨棄的，不敢面對的自己，通過愛，突然又重新回到眼前。

它的確描述了一個世故的世界，充斥著試探、背棄、羞愧、憤恨、衝突、悔過、原諒；充斥著愛情裡面的一些競合，一些執著，還有一些不那麼美麗的物事。但同時也有著非常純情，純真的愛意，以及守護心愛之物的勇氣與責任。

相信唯有愛，唯有誠實地面對鍾愛，長年受困的痼疾才有機會得以復原。

《愛》有著非常台北的敘事語言與都市風景，是屬於一群人的愛情故事與生活方式，它裡面蘊含的卻是共感、共通的真實情感，暖暖的人物溫度。

鈕承澤以歷練和直覺拍出了通俗又誠摯的影像，是一部精確好看的喜劇電影。

有時愛情，無須像個小說裡的隱喻般，千迴百轉，相愛時刻，如此直白，也很好。