楊秀卿與徒孫葉文生現場拿起月琴就要彈唱，來這麼一段講述岳飛歷史的傳統「七字仔」唸歌。只見楊秀卿雖目盲，然超過一甲子的本領，在這小小的調音功夫上展現無遺，他自己的琴音調好了，學生沒帶調音器來，也是靠著楊秀卿靈敏的聽覺，三兩下搞定！

口傳心授　

學會唸歌要先吃苦耐勞

楊秀卿表示，現在年紀也大了，加上眼疾的問題，反倒是去年因癌症過世的得意門生洪瑞珍在傳承這方面，比較札實地運用很多系統化的方法，他自己則是只要有學生願意學，就傾囊相授，只是學生真的要能吃苦、肯學，畢竟他教學的方式還是比較傳統的。

提到這部分，葉文生說，其實在洪老師過世之後，原本已經解散的「洪瑞珍唸歌團」近期已經在籌備，將以一個新的唸歌團來復出，目前雖然登記有案，不過還在申請經費，加上他自己也沒有什麼行政經驗，想要跟國家提出企畫案恐有困難，近期他們這批第三代、第四代的學生們也經常開會，希望能盡快把組織系統化，也找一些有藝術行政經驗的人才，好好進一步推動台灣唸歌藝術。

葉文生提及，洪瑞珍老師跟楊老師學唸歌的時候，因為是用傳統的方式教學，洪老師總是錄音之後，回家還要自己整理一番，從台語的音調、月琴的彈奏，到如何按詞配曲來創作新作品，洪瑞珍都是自己一點一滴做筆記，一路摸索著學習過來的，甚至台語不輪轉的洪瑞珍為了加強自己的發音，還另外拜師專門訓練自己的台語。

傳承腳步加快

新生代斷層問題重重

後來葉文生這些第三代跟洪老師學藝的時候，完全是另外一番風景！葉文生說，洪老師因為自己是音樂系出身的，他對於傳承唸歌藝術也很有使命感，所以洪瑞珍在教學這部分很有系統，還整理出很多唸歌譜，讓他們在學習上比較循序漸進，現在葉文生教學也是循著這一腳步來進行。

其實向楊秀卿學習的學生很多，只可惜其中大部分是碩、博士生，通常他們做完研究之後，就不會再繼續深入學習這門技藝；其他還有很多是外國人，歐美的學者也不在少數，也是同樣一個持續性的問題，常常研究告一段落，學習也中斷了。再者，有些則是年紀太小，學習過程可能遭遇升學問題等等因素，經常也是無法延續。

葉文生最近在推廣的時候，更是心感唸歌藝術向下扎根的立即性和必要性。葉文生表示，曾經回到故鄉苗栗，希望能像歌仔戲或其他一些傳統技藝一樣，從國小就開班授課，他甚至願意免費教學，畢竟現在無論是同輩的或是新收的學生，多數還是中年以上居多，楊秀卿和他們這些中生代也都認為，要盡量向年輕族群推廣，只是沒想到葉文生與小學校長談過一次之後，對方就不再連絡了。

傳統結合當代

一脈相連生生不息

「為了招收新生代的學生，我們在教學上現在都是先從唱開始教；像這個『望春風唸歌團』就是先讓大學生學一些耳熟能詳的台語歌謠，之後有興趣繼續學的，就開始進一步教他們彈奏月琴。」葉文生與同輩的徒弟們，其實都很致力於唸歌藝術的教學推廣。

葉文生認為，向下扎根除了要展現唸歌的美麗傳統藝術，更要將符合時代感的元素加入詞曲創作當中，一方面是吸引年輕人有興趣接觸，另一方面延續傳統命脈的重要方法之一，就是與當代結合，可以說是創新，其實也還是傳統的一脈相連，也是讓傳統藝術生生不息的不二法門。