【本報台北訊】美術館展品的美，不只看還能摸。國立台灣美術館全人文化近用展，將已故畫家陳澄波的〈淡水風景〉化為全台首見的畫作立體觸摸輔具，除了視障者，也讓所有觀眾透過觸摸開啟藝術感受力。

走進國美館「家．屋」全人文化近用展示體驗區，印入眼簾的先是一面展場友善設計解說牆，展場桌面高度為七十公分，展場走道、轉角設計都足夠寬敞，適合輪椅族使用。

部分作品有口述影像導覽，相關展場說明都採「雙視模式」，同時有中文字、觸摸點字，視障觀眾欣賞畫作不受阻礙；也有一些作品備有手語導覽影片。

全人文化的精神就是服務所有人，示範展場不只為特殊需求者設想，也為各年齡層的民眾考慮。除降低掛畫的高度、營造不眩光的展場環境，展品說明字體放大，年長者和視力不佳的人都可輕易閱讀。

負責策展的國美館教育推廣組助理研究員吳麗娟表示，文化部近年鼓勵藝文展館發展友善平權，國美館被指定發展視障服務，但美術館是視覺藝術場域，展品又無法觸摸，要如何讓視障者浸淫其中，相當有挑戰性。

平面轉為立體

仿原畫上色

吳麗娟說，策展主題為「家．屋」，作品類型包含油畫、膠彩、水墨等多種媒材和技法；希望觀眾以房屋、建築這個特定觀察對象，透過觸摸輔具，更深度感受藝術創作。

「家．屋」示範展選擇四件藝術品打造觸摸輔具，四件展品分別代表台灣藝術史從寫實、抽象、後現代解構、裝置藝術的進程。其中，已故畫家陳澄波的〈淡水風景〉是寫實畫作的代表。陳澄波經常描繪櫛比鱗次的房舍，呈現淡水城的繁華風情。為了讓觀眾更貼近畫作，國美館打造畫作輔具，和原作品大小相同，是國內第一件把平面畫作轉為立體、再模仿原來畫作上色的輔具。

摸著〈淡水風景〉，可透過淺浮雕的觸覺，感受畫作的構圖、布局，探索畫裡房屋的造形和遠近的空間感，著上的顏色可觀察原作的顏色。

畫作變成輔具

畫家也感動

第二件觸摸輔具是藝術家李錫奇的抽象版畫，透過摸索三個圖層板，理解版畫創作過程和畫面中房屋的線條，讓視障者方便在腦中勾勒圖案。

畫家張永村的後現代作品〈文明的躍昇〉，原畫中有密密麻麻、大大小小數不清的房舍。輔具設計成二件，一件是表現局部區域的凹凸版，用手掌觸摸時，可以感覺非常多凸起的幾何圖形，以不規則的方式、密集地排列在輔具表面，這些圖形代表著房舍的屋頂、窗戶或牆壁，重現原畫作房屋密集的程度。

〈文明的躍昇〉另一件輔具則是類似立體拼圖，有十多塊三角形、四邊型、圓拱型積木，是原畫中一部分顏色最深、最後被畫上去、最上一層的幾何塊面。透過拼組輔具積木，就像創作文明的躍昇時，幾何圖形一個個疊上去的過程。

吳麗娟說，設計精良、互動性多元的視障輔具對中風過的高齡長者，也是很好的復健工具。曾二度中風的張永村，在參觀「家．屋」展時，也使用了這套輔具，並對於自己的畫作能轉成輔具相當感動。

用不同感官

平等享受藝術

除了觸摸輔具，「家．屋」示範展的另一個特色是部分作品有口述影像導覽。在口述內容中，補充台灣美術的發展，扼要說明風格演變的脈絡，不但讓視障者完整了解作品，也在文化意涵傳遞上，打破觀者不同年齡、背景與作品間的隔閡。

在台灣推動全人文化近用概念的口述影像專家趙又慈表示，友善的文化近用服務要經過好的設計，提供輔具的觸覺感官，搭配口述影像的描繪，空間氛圍的導覽，幫助他們理解、參與文化，體會到文化重要的意涵，能平等的和其他人一樣享受藝術。

全人文化示範展的適用對象是各種不同需求的人，趙又慈指出，很多明眼人參觀後也覺得非常有趣，透過觸摸開啟不同的感官能力，而不是全然被視覺主導。