文／惠馨

樽前擬把歸期說，

未語春容先慘咽。

人生自是有情痴，

此恨不關風與月。

離歌且莫翻新闋，

一曲能教腸寸結。

直須看盡洛陽花，

始共春風容易別。

自古「離別」總是傷痛，因此許多文人多藉此留下著名作品，例如江淹名句「黯然銷魂者，唯別而已矣」，將離別神態淋漓盡致地凸顯。然而，一般離別多作於秋季，蕭瑟迷離的風貌，更能渲染綿綿相思，諸如柳永〈雨霖鈴〉「多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節」直接將萬點離愁託付於這片深秋的良辰美景之中，憂懼之心，全化作淚眼，滴滴動人。然而，歐陽修的離別卻一反常態，寫於春天時節，將繁花盛開的景象連結離情，營造春容綻放卻引來哽咽之態。花有盡時，人終一別，如果能夠在百花盛放，牡丹豔香之際離別，是否也能了無遺憾呢？

上片「樽前擬把歸期說，未語春容先慘咽」以眼前事直接敘寫，「樽前」、「春容」皆屬人生歡樂，但卻指向「歸期」與「慘咽」，以樂寫哀，讓哀情充滿張力。觥籌交錯之間寫離別，令這場歡聚增添悲情；春景綻放之下面對難以言說的離愁，也只能欲語淚先流。藉由哀樂相對來增添人間悲喜無常的反思。後「人生自是有情痴，此恨不關風與月」帶出對人生愛戀的反思與昇華。明月、清風本為無情之物，因為人有情，所以才眼前皆為斷情物，正所謂「感時花濺淚，恨別鳥驚心」情所起，一無所蹤。人為情所苦，與外在事物全然不干涉，而是人生根本的課題。正如人之七情六欲之傷乃是與生俱來，人生際遇並不能「憑空造就」這種情感，因為這屬於人生本質課題，有待人終其一生探究與解決。

延續這些本質的痴情，歐陽修於下片提出「離歌且莫翻新闋，一曲能教腸寸結。直須看盡洛陽花，始共春風容易別。」離別之歌已夠引發愁緒，不要再奏新曲，儘管〈陽關〉舊曲已盡千年，但一聽總能讓人悵然淚下。離別哀傷之深，面對這片春意蔓延，總要看盡人間繁華，才能有足夠的勇氣面對未來的滄桑。洛陽花再美，總有凋謝時；春風柔情，也終有離去之際，其中豪放中夾帶著些微感嘆，讓整闕詞多了些蕩氣迴腸的無奈感。別離的困窘雖令人難耐，但如果把眼前的人事物都用力的看盡眼裡、心裡，深深地刻畫在腦海裡，或許可以在離開過後留下一些慰藉，讓心中的念舊與感傷有個空間可以放置。

歐陽修面對「情」的態度在於「不後悔」，人終需一別，正如花開有時，必須用心把握，因為「花開堪折直須折，莫待無花空折枝」，只有把握當下，才沒有白白浪費這份浪漫。我想，人生面對任何事都應該保持這樣的態度，活在當下，享受生命給予的各種美好，才能不枉此行。