文／郭士榛
圖／明華園戲劇總團提供
  明華園歌仔戲團一九二九年創團，今年八十一歲，對人類來說正含飴弄孫過著退休生活，可是對明華園而言，歌仔戲的藝術之路，才正開始展開新的里程碑。
凡事腳踏實地
一切事在人為
  一九八○年，陳勝福由明華園創辦人、自己父親陳明吉手上，接掌明華園歌仔戲團，當時就大膽承諾「要讓明華園這三個字變成金字招牌」，至今三十年，陳勝福由一位文化推動者、觀察者，成為一位文化落實者，他帶引明華園由野台戲轉進國家藝術殿堂演戲、由台灣本土走向國際舞台、由本身藝術表演延伸到電影電視製作，將周邊產品推到更遠的地方。陳勝福更是每天都要看報表，想清楚知道語音產品每天在量販店、百貨公司、唱片行賣出多少。
  行動派藝術實踐家陳勝福，以開拓藝術版圖的魄力，和賦予傳統藝術發揮現代精神的創意能量，將一個傳統家族戲班，開創出輝煌的文化創意產業的市場績效和產值，讓表演藝術成為最值得期待的文化創意產業。
  談起文創，陳勝福認為，文創這區塊需要政府大力支持，可是他也提醒表演藝術團體，不可太依賴政府，而是應靠自己開發創意、進軍市場、開創產值。陳勝福指出，台灣幾十年來太重視選舉，因此文化總是做不好，同時文化主管更換頻繁，而每位長官上台就有一新思維新做法，政策不穩，藝文環境不健全，使在台灣的藝術團體工作得很辛苦。面對生活難題，陳勝福有他的生存之道││凡事腳踏實地去做，天底下沒有明華園攻不下的灘頭堡，好環境有失敗行業，不好的環境也有成功事業，一切事在人為。
視野放全球
走遍五大洲
  擔任明華園總舵手三十年，陳勝福無時不在革命，甚至現在仍在進行式的第三階段革命工作，陳勝福說：「經過前兩次革命，明華園改寫的不只是自己的歷史，而是帶動歌仔戲產業發展，尤其近年到歐洲、日本、中國大陸演出，被媒體公認是東方戲劇傳奇，甚至有人說，明華園歌仔戲的屬性，和西方歌劇很像。」
  所以明華園所謂「現在進行式的第三次革命」，就是指文化創意階段，明華園將進行許多變革，不僅將明華園推上國際舞台，同時海峽兩岸交流頻繁，今年是明華園創團八十一年，更定出新的里程碑。陳勝福強調，明華園戲劇世家的總團藏著生、旦、淨、末、丑各行當，近十年將視野放在全球，計畫走遍世界五大洲，現在是地球村的觀念，文化更沒有國界。
  陳勝福細說他第三次革命計畫，明華園必需先深耕，就是要有自己的表演劇院，推定目劇，馬總統就任文化總會會長第一天，講北、中、南、東各有一定目劇劇場，做為台灣表演藝術界觀光的景點，至今快三年，不見蹤影，陳勝福決定由民間幫政府做到，陳勝福指出，三年內要結合政府、民間、藝術團隊力量變成一鐵三角，將來會在台灣北、中、南、東各有一定目劇地點，要和當地景觀特色結合，保有台灣自己的特色和品牌。
重視人才培育
自己辦學校
  明華園有一總團，及八個子團，分天、地、玄、黃、日、月、星、辰；子團的財務、人事都獨立。有好機會時可以讓子團中幾位不錯的演員，到總團受訓練，也讓各子團團長一起接受藝術行銷和展演行政方面訓練。陳勝福很感慨表示，由於國家戲曲學院一年培養不出二十個學生，只好由明華園團裏自己訓練，隨團帶演。
  非常重視人才培育的陳勝福十年前就計畫成立台灣傳統戲劇學院，可是因為教育環境受到政治摧殘，為了選舉，不該升等的專科居然升學院，不該升大學的也升成大學，濫竽充數學校素質低落，陳勝福當時心想：還有戲曲學校培育人才，因此八年前將建校計畫喊停，沒想到戲曲學校經營得非常差，為培養傳統戲曲人才，陳勝福決定捲起衣袖自己做，三年後將成立自己的戲曲學校，陳勝福表示，畢業的學生一定可以有工作，甚至到別的團體也一定是佼佼者。
  又要蓋劇場，又要創學校，陳勝福的經費那裡來呢？陳勝福笑稱，台灣登記的廟有二萬多家，台南即有一千九百多家，一個廟主神最少二至三尊，辦兩天野台戲，平均一天四萬元，兩天八萬元，二萬個廟十六億的市場，廟在找團，團在找廟，至於廟不願找團而找康樂隊，是因推出的戲沒品質不好看，相對的，明華園的戲劇品質讓人服氣，變成優點然後成線、成面，就搭起了文創的橋梁，開啟文化創意產業無與倫比的產值。

糖廠 變‧變‧變

明華園搬家了！明華園進駐的是五十年前台糖舊糖廠的倉庫，分A、B、C三棟，都已被列為古蹟。
  五十年前台灣舊糖廠，後來成了一片廢墟，台北市政府覺可惜，在馬英九任台北市長時代規畫，邀了許多藝文界人士，看了都覺得不喜歡，到了郝龍斌任市長後，找團長陳勝福去看，希望打造成萬華區藝文活動中心，也就是將倉庫改成萬華糖部藝文倉庫。
  明華園雖已搬進古蹟，可是一切都在整修，完全發揮全團團結合力的精神。A棟比較漂亮，像個古蹟，未來會成為糖業展示館和萬華區民活動的地方。
  明華園所使用的B、C兩棟是以前存放糖的倉庫，B棟定名為「糖部藝文倉庫」，未來做為傳統戲劇藝術人才的養成、培訓基地。藝文倉庫有一排練場，將來提供萬華地區藝文團隊及居民使用。
  C棟切成三個區塊，一個是明華園總團的行政辦公區，辦公區不開放參觀。另兩區未來分別會有文物及服裝展示、布景師傅現場實作示範，將來就是明華園劇場，會找做布景、服裝的師父，在劇場內工作，每周開放三天，學生可免費觀看師父一針一線做服裝，及師父一筆一畫畫布景，工作時不能開冷氣，師父的辛苦展露無遺，讓學生有個難忘的校外教學。也會設立年代跟兩廳院的售票點。
  目前這三棟倉庫隸屬文化局，由文化局跟台糖簽訂租約，明華園再跟文化局簽約承租，由於明華園在二○○八年獲選台北市政府譽揚團隊，也因為明華園長期以來一直缺乏一個排練培訓基地，因此文化局才提供這樣一個場地來作為明華園傳承戲劇人才的養成基地，也期望藉由明華園進駐萬華，為老社區注入新活力
  但由於館舍多年未使用且已老舊，未來文化局將負責館舍的基礎維修，目前已先點交C倉給明華園，B倉排練場還未點交，內部裝潢、未來的水電、房屋稅，都由明華園自己負責。
  至於園區外面的公園，目前缺乏專人管理維護，團長正在整合鄰里的力量，場地四周都將種甘蔗，並有一舊火車，整體呈現台灣糖廠舊觀，計畫招募失業勞工協助種樹和園藝維護管理，希望未來可以成為社區居民散步的美麗休閒空間。
  未來有國際團隊來台，也可到此交流，對於萬華糖部藝文倉庫，明華園定位是藝術薪傳養成基地，場內每天有人練功、排練，呈現戲劇「台上三分鐘，台下十年功」的累積底蘊。

革命後的蛻變

早年，歌仔戲為流浪戲班，劇團居無定所，從國小起，陳勝福幾個兄弟離鄉背井住在台南親戚家中，希望周六、日，爸爸的劇團能唱到接近台南地段，周六下課就趕過去看父母親，有時父母親離南部遠點，好幾個月甚至半年都看不到父母，小小心靈衝擊很大。陳勝福見到父母在廟會廣場，和乞丐一起打地舖，當時心中就知表演藝術文化在當時社會地位的情況，這個畫面在內心太震撼，讓內心久久無法釋懷。
  接掌明華園後，陳勝福決定要和大環境對抗，明華園的品牌建立、推廣要和時代一起飛越，所以要不斷變革：看戲前有說書人講故事，演員即興發揮，開拓市場，讓大家認識歌仔戲；引進現代劇場技術，加快傳統戲劇的節奏；引進了國樂團，豐富音樂層次
；自創劇本，陳勝國負責編導，明華園不再是野台戲而成為一個劇團組織，有行政部門、編導、作曲、服裝，甚至有舞蹈指導，及技術部門，每年都有自創品牌的劇本。
  明華園也申請電影公司，將拍電影最先進的技術帶進傳統藝術中，加入電影、電視製作的快節奏，及鏡頭的要求。將流失觀眾找回來，明華園到廟口演出，到工地秀表演，還到重刑犯監獄、青少年犯監獄表演，也到各大專院校及高中，把戲劇送到觀眾面前。
  明華園把觀眾帶到劇院，包括戶外演出，觀眾願花一萬元來看，就是明華園《超炫白蛇傳》；明華園總團到東京、大阪、名古屋、福岡、廣島，也將影音產品送到當地大賣場、量販店，銷售量居然打敗韓國歌手Rain，獲觀眾的肯定。
  此外，台灣有一、二百個企業和明華園互動良好。明華園也是唯一可以全省走透透的歌仔戲團，大至劇院、小至禮堂、演藝廳都可以演出，幾乎每年都全省走透透。

《小檔案》 

明華園戲劇總團：創團八十一年，一九二九年農曆十月一日成立，創辦人陳明吉，現任總團長陳勝福，是台灣歌仔戲精緻藝術化 躍豋國際舞台的推手，明華園演的是具有百年歷史的傳統戲劇，舞蹈設計卻現代感十足，燈光、聲效、舞台等特技的運用，絲毫不亞於大型現代戲劇或音樂會，《超炫白蛇傳》一劇更創下單場演出吸引十萬觀眾爭睹奇觀。多年的耕耘，明華園已成功將歌仔戲推向法國、美國、南非、日本、東南亞等世界舞台，在國際舞台成功打造【東方歌劇—明華園戲劇總團】的戲劇品牌。
  陳勝福：明華園戲劇總團製作人?耟藝術總監，具有影視、表演藝術、傳統與現代結合的舞台經驗與願景，除開創台灣午夜場電影播映之先，以勵志片於商業市場票房奪冠，更成功將沒落的歌仔戲產業化身傳統戲劇界的時尚品牌，在藝術表現、演出規模走向更寬大的國際視野，更為明華園創下單場超過十萬人爭睹的東方戲劇傳奇，使其成為台灣最具規模與票房、觀眾最多、階層最廣的表演藝術團隊。