文／潘襎（行政法人台南市美術館館長）

二十一世紀是一個嶄新世紀，資訊化造成知識取得容易的扁平化時代，相對而言也使得知識趨向於均質化。個體在這種時代變得個性不易凸顯，彷彿被知識鏈束縛一般。但是，果真如此嗎？

人之所以為人，在於一種創造性，追求個體差異的創造性使得人類文明得以不斷推陳出新。在人類文明發展過程所積累的價值、意義，隨著時間發展，不斷地蛻變，即使如此，人類的文藝意義與價值卻並未落後於科技發展。

在十七世紀晚期，法蘭西國王路易十四大病之後，臣僚寫首歌頌太陽王的偉大世紀，標榜在太陽王統治底下的當代文明，優於古羅馬的奧古斯都時期。這首頌歌引起新舊派文人之間的論戰，新派主張隨著時代步伐，當代文藝高於古典文藝，舊派認為古典文藝高於當代文藝。爭論十餘年，最終的結論是科技有進步主義，文藝則不然。因為人類在科技技術之外，存在著超越時間空間那種審美情趣基礎的感性能力。這種感性能力到了十八世紀初期，以美術館這種具體可見的建築物與收藏品呈現出來，美術館成為審美殿堂。

隨著時代的進步，美術館的角色，從單純的陳列物品的機能發展到研究、教育推廣的角色，二十世紀的美術館浪潮，台灣算是先進國家中的後起之秀。台灣位於亞洲大陸東南的島嶼，文明訊息透過海洋輸入，即便大陸文明進入這塊島嶼，也都變得必須進行轉化與演繹，才能獲得嶄新的面貌。

為此，不斷地追求國際化的步伐在全球化的時期，美術館展示也同樣出現這樣的要求。那麼，二十一世紀的美術館到底應該如何發展，才能使得人類情感獲得慰藉呢？

二十一世紀的美術館，勢必具備更為廣泛的機能，譬如傳統美術館的機能有美術展示、知識生產、教育推廣、美感體驗，除此之外，藝術商品的開發、餐飲的精緻化、傳統靜態展示外的跨域展演的融入，成為二十一世紀美術館的重要發展趨勢。

在此之前，美術館往往是靜態的審美殿堂，如何走向動靜皆宜的多元性展示手法，在在考驗策展人的能力，展示體驗之外，音樂、舞蹈、戲劇如何融入劇場，更是二十一世紀美術必須嚴肅思考的議題。為此，即將開館的台南市美術館與具有藝術學院的台南大學進行產學合作，試圖激發出多元性的面向。

此外，如何使美術館在視覺享受之外，也能結合典藏特色，不只在藝術商品的開發，也能使觀賞者在視覺之外享受到味覺的美感？芳香的咖啡香、茶香，味美的特色餐飲在視覺享受之外，如何創意地提供給觀賞者？凡此都考驗到經營者的視野與能力。

百貨公司之所以有趣，在於提供多元性商品服務；當然，百貨公司是營利事業單位，美術館則是非營利性單位。如何發展為以美術為核心，同時兼具活力的多元性場域，或許是美術館在新時代的挑戰。