書名：新詩的意象與內涵──當代詩家作品賞析
著者：林明理
出版：台北市文津出版社

詩人，畫家林明理老師又要出一本當代新詩名家作品賞析文集，讓人分外高興。我歷來主張，詩人作家應寫點評論文字，這可以用他們的創作實踐去闡釋許多深刻的創作原理和寫作規律，給更多的讀者形象的啟示；反之，一些評論家也應寫點詩歌散文或小說劇本，這又可以使他們對創作過程有更實際的體會和感悟，再執筆發表議論，便會有的放矢，更懂得詩人和作家的創作甘苦。如今，明理也成了這樣一位雙棲的詩人和評論家。

這本詩歌評論集共收了對三十位台灣和大陸著名詩人詩作的評析文章，是明理用半年的時間寫成的，可說是一個豐收的季節。正因為她是以詩人畫家的目光去閱讀評析這些詩作，所以，讓人讀來，似乎是在讀一首首優美的散文詩。這些文章除了對詩人的簡介之外，就是對他們有代表性的詩作的獨到解析。

首先，她很重視詩人們在與大自然和社會的交錯關係中，所體現出的生命感悟和生命意識，如對老詩人鍾鼎文〈風雨黃山行〉〈橋〉和〈留言〉的評析中，不僅探索詩作中流露出的要回歸自然或對社會應有的責任感，還特別體現出剎那間在美的流動中帶給詩人的生命快感。而對商禽〈逃亡的天空〉的評析，又揭示出詩人在詩中體現的要恢復純真的本性，在沉著的理性和思想的放飛中，展示出生命的寶貴。

其次，明理善於捕捉詩人們對意象的營造給讀者帶來的美感力。如對周夢蝶〈垂釣者〉的評析，除了強調詩人在與大自然接觸中的生命感悟外，著重探析了詩人的藝術直覺。而這種藝術直覺，也正是詩人的經驗的幻象，正如美國美學家蘇珊‧朗格所說：「一部成功的文學作品，無論以何種現實作模特兒，無論以何種線索結織其脈絡，也完全是創作之物，它是經驗的幻象（「生活及其意象」《現代西方詩論》，花城出版社）明理正是抓住這一點去探幽知義的。再如以〈肅靜與奇美〉為標題的對洛夫〈清明四回〉〈金龍禪寺〉〈煙之外〉的剖析，也是從意象美入手，從藝術感覺方面去解析詩中那種空靈寂靜的禪味兒，讓人讀來頗有興致。而對非馬的藝術分析，也是在評析非馬詩作對現實生活真切而又有思維的藝術中所體現出的明淨單純的意象美，具有較強的說服力。

其他如對余光中、張默、綠蒂、管管、魯蛟、須文蔚、大荒、胡爾泰、辛鬱、←弦、牛漢、尹玲、愚溪、方明、莫渝、辛牧、雪飛、曾貴海、向陽、吳開晉等詩人的詩作評析，也都從不同的藝術角度加以深入的解剖，韻味兒獨具。如果明理自己不寫詩不畫畫，只從詩的基本原理上進行ABC式的評論，文章就會乾巴巴的，也就不會如此生動了。因此，我對她在詩學理論上新的藝術探索，深表讚賞。