陳偉誠教學以嚴格著稱，不過他則表示其實他並不主動收學生，長期以來他對傳承都是一種有人願意學，他就願意投注熱情傾囊相授的心情。

訪問時，陳偉誠仍然坐在輪椅上，符宏征說，這是他前陣子為一些來向他請益的學生們做示範的時候，因為那個跳躍的動作需要很強勁的爆發力，在多次連續示範之後，終於雙腳韌帶無法承受，結果竟同時斷了！

陳偉誠則笑說自己老了，他表示真的是五十歲的身體跟二十歲不能比了呢，以前也是這樣跳呀跳的，真是沒有想像過會因為爆發力過猛把韌帶給跳斷這種事情。符宏征認為，陳偉誠真的是一個認真的好老師，他雖然不主動收學生，然而一旦決定進行指導，他真的都是進百分之兩百的努力在做。

而長期在北醫、北藝大任教的陳偉誠對於教學也有一套自己「因材施教」的理論；陳偉誠認為，與其說現在的學生是不是能吃苦，更貼近的說法是在學校的學生他們本來最重要的目標就是畢業，自然很難去要求他們要吃苦或是做很困難的事情，畢竟不是進入戲劇系就一定要從事劇場工作的。

所以反之，陳偉誠則是從教學的內容去著手，他表示教學校學生他只把握一個原則，就是把劇場肢體的一些基本概念，還有內觀與外觀相輔相成的重要性傳達給學生了解，並且嘗試讓他們藉著漸進式，而且很基本的肢體訓練來實際體認這些內容對於一個演員的必須性。

陳偉誠說，「畢竟戲劇系的學生跟音樂系、舞蹈系、美術系，或是雕塑系等等的學生有個決定性不同的特點，能考上藝術大學音樂系的學生，必然都具備最基本的視譜演奏能力；美術系的學生，無論他畫得好或不好，但是素描、水彩的基本技巧，他們都會具備，或應該說他們是因為具備這些能力才被錄取的。」

陳偉誠繼續說，「而戲劇系的學生卻是進到大學之後，真正開始接觸到戲劇或劇場真正的概念，所以我會比較著重讓他們在這個四年之間，了解柔軟度對一個演員的重要性，也教給他們一些動作串連的基本組成；內化的部分就盡可能讓他們能夠面對自己的臨界點時，可能會有的情緒反應，引導他們去跨越，這樣當他們花一兩個月的時間，慢慢地達成一個目標的時候，就能夠體會到原來自己是做得到的！