貢敏除了是電影編劇和導演之外，也是資深的戲劇人，儘管年逾古稀，但仍是「寶刀未老」的神態，每天忙著看書、看戲，最大的心願是希望政府文化機構能夠成立「戲劇圖書館」，他會毫不保留將自己全部的戲劇（曲）藏書捐出，將是他個人戲劇生涯的最大成就。

一生與戲劇為伍的貢敏寫過很多戲，包括舞台劇、京劇、電影、廣播劇，數量多得驚人，連他自己都弄不清楚到底寫了多少。最讓人讚賞的是，他的作品幾乎全部在舞台上、螢幕上、空中和觀眾及聽眾相會。另外，他還做過舞台、影、視導演、製片、評審、影劇顧問，甚至還寫過全本黃梅調電影、電視歌詞，由他製作的電視劇片頭主題曲也是他負責寫詞，不僅如此，他還是一位能玩樂器和粉墨登場的京、崑票友，堪稱是一個多才多藝的全能劇作家。

幾乎得過所有戲劇相關獎項

貢敏說：「我搞話劇是科班出身，拍電影是學徒出身，弄京劇是票友出身，至於拍電視完全無師自通。」台灣所有與戲劇有關的大獎，幾乎都有貢敏的位置，如國軍文藝金像獎、國家文藝獎、中山文藝獎、金馬獎、教育部文藝獎。儘管得獎無數，貢敏卻表示，「尚未寫出真正滿意的作品。」因此至今依然未停筆。

戲劇的範圍很廣，對於每個劇種，貢敏都有一定的涉獵和素養。以京劇來說，在貢敏接掌國光劇團藝術總監前，他就寫了不少國劇劇本。早年三軍劇團每年都要舉辦國劇比賽，貢敏當時為海光劇團寫了7、8個劇本，包括「貞觀圖」、「花木蘭」參加國劇競賽，年年得獎。國光劇團新近上演的「天下第一家」亦是出自貢敏早年的創作。任職國光後，貢敏還策畫了「本土京劇系列」演出。

為什麼會演出一系列的本土京劇？主要是貢敏認為，京劇老戲演的都是古代故事，台灣新編的戲碼也多向非台灣的傳說、歷史取材，造成一般台灣觀眾對京劇不感興趣。於是策劃這次演出，首齣戲「媽祖」就由貢敏自己執筆。一般來說，國劇演員和編劇都是從小作科、拜師，但他完全不同，完全是累積多年來的看戲經，自己摸索出個中道理。

自習扎下深厚國學基礎

1931年出生的貢敏，本名貢宗耀，南京人。「貢」這個姓與「端木」同源，台灣這兩個姓氏都不多，像貢敏這樣的人就更少了。從小就經歷了對日抗戰、國共戰爭的貢敏，童年時所受的教育不太完整。

據貢家表示，他家原來開書店，父親愛看京劇，小時候他常常跟著父親逛戲園，很自然地就喜歡上戲劇。京劇的故事大都來自《三國演義》、《水滸傳》、《七俠五義》等通俗小說，但劇情常常掐頭去尾，只演其中一段，讓貢敏看得到口看不到心，難窺全貌。好在家裡開書店，於是看完戲後他就急著找書看，也養成他愛閱讀的習慣。

1937年，「七七事變」爆發，日本人幾乎把南京給全毀了。貢敏家的書店也難逃此劫，貢家由小康淪為小販。在那個動亂時代成長的貢敏，沒有機會受完整的正規教育。所幸從小看傳統戲曲、閱讀小說，讓他從自習中扎下深厚的國學基礎。

不看話劇時就讀劇本

貢敏與現代話劇結緣起源於15歲那年，儘管那已是60多年前的往事，貢敏卻記憶猶新：「那一天，我第一次看到話劇，是曹禺的『原野』，採用透視法設計的布景相當逼真，視野寬闊，鐵軌就從我的眼前直直通到天上，真是神奇，我被這片奇景吸引得目瞪口呆，沒有唱唸作打，演員又穿著現代服裝，戲劇性很強，給我極大的震撼與感動。」從此他迷上話劇。

小時候貢敏讀章回小說用以補充京劇的故事，看不到話劇的時候就看劇本。當時劇本很多都有出版，中國幅員大，劇團多，劇本需求量大，不像台灣，一個劇團演過的劇本另一個就不演了。所有戲劇家中，貢敏和許多從事戲劇工作者一樣，心中最崇拜曹禺，他認為，曹禺是中國現代話劇開拓者，1933年處女作《雷雨》問世，為中國話劇寫下最重要的奠基之作，他甚至認為中國迄今沒有其它劇本超越《雷雨》。其後《原野》、《日出》再次問世，曹禺地位顛撲不破。

在反共抗俄期間，貢敏利用各種管道，冒著危險，私藏了曹禺所有的劇作。待兩岸開始交流後，他立即赴北京登門拜訪曹禺及吳祖光等人。由於熟讀名家的作品，貢敏不否認他們對他的啟迪，他的劇作或多或少受了他們的影響。貢敏透露，他在閱讀劇本的當兒，也在心中立下志願，未來要朝戲劇之路發展。

貢敏年 中山堂一片「貢敏聲」

戲劇果然成為他一輩子的志業。民國37年軍中招考話劇隊，剛滿17歲的他和一群愛戲劇的朋友都去了，他的父親擔心他年齡太小，一度曾反對他前往，可是他決心跟著國軍一起跑、一起演戲。民國39年隨著18軍11師的話劇隊一「飛馬劇隊」，由金門來到台灣。和他一起去報考話劇隊的17個人，最後只剩下他一個。此時家人都流離四散到各地，明知無家可歸，想家也莫可奈何。

貢敏在劇團待了一陣子，之後進入政戰學校影劇科，民國43年畢業。在這段期間，貢敏得到許多戲劇名師的引導，包括李曼瑰、齊如山、梁實秋、鄧綏寧、張英，真正進入戲劇世界；同時亦結識了張永祥、趙琦彬、宋項如、聶光炎、劉維斌等許多同窗。彼此互相切磋、鼓勵，這股動力激發了他們不斷往前邁進。

之後，一連3年，貢敏在許多比賽中得到大獎，先是44年，導演「陋巷之春」獲國防部文康大競賽首獎。當時軍中話劇隊很多，國防部每年都要徵選劇本，45年，他寫了一齣獨幕劇「落魂崖」，得到首獎。46年創作短篇小說「第四面牆」，獲香港亞洲畫報徵文第一名，獎金1千元。同年編寫的《風塵千秋》（四幕話劇）也獲得國防部徵文第一名，獎金5千元。那個年代軍中待遇菲薄，官拜中尉的貢敏每個月的餉錢只有7、80元，而寫作卻給他帶來極可觀的收入。民國46年到台北中山堂參加話劇比賽的7個劇團，有3個劇團演出他的劇本，現場一片「貢敏聲」，朋友見面都以「貢敏年」讚揚他。

電影工作由學徒開始

貢敏清楚自己喜歡戲劇，適合戲劇，「作戲很好玩，以前只覺得戲很好玩很熱鬧，後來被話劇感動，走上戲劇之路，才發現戲裡有很多影響人心的力量。多數人的工作和自己的興趣相違，我很幸運，工作能夠和興趣結合。」

1961年，貢敏從政工幹校調往中國製片廠，在那裡從零開始學習，工作了整整10年，做過劇務、策劃、編輯、音樂、剪接、編劇、副導演、導演等工作，從新聞片開始，紀錄片、軍教片、劇情片等全部都拍過，大大小小有10餘部。1969年，大導演李翰祥拍攝「揚子江風雲」，邀請貢敏擔任他的副手，彼此合作愉快，片子殺青後，李翰祥無法赴日本為影片做配音等後製工作，改由貢敏代勞。貢敏匹馬單槍闖東京，完成任務，也大開眼界。日後張徹和張英並邀請他去香港發展，這就是貢敏豐富的電影「學徒生涯」。

在香港貢敏導演了武打片「小拳王」，演員孟飛因為參加此片男主角的招考，得以進入電影圈。「小拳王」大賣，公司希望他長久留在香港，但貢敏對打打殺殺的武打戲沒有興趣，只是因為當時流行，不得不拍。另外，他對香港的工作環境也不習慣，心情變得十分低落。1969年底，中視開播，貢敏決定回台灣，「畢竟，家在這裡。」

一甲子歲月未離開戲劇工作

貢敏為中視編導過「怒江春暖」、「大江南北」一系列受歡迎的連續劇。接著華視開播，要拍一部黃梅調大戲「七世夫妻」，邀請凌波、李璇擔任主角，華視力邀貢敏為此戲編戲兼導演。貢敏的長才在此戲中展露無遺，華視不願放走這麼好的人才，他就留在華視作了好長一段時間。

從一開始的話劇演員，再到政戰讀影劇科，畢業後投身海軍話劇隊，回母校教書，進入電影製片廠，作導演，寫劇本，到香港從影，又回台灣編導電視劇，近一甲子的歲月，貢敏從未離開戲劇工作。寫劇本佔據他作品的絕大多數。由於他創作量大，品質又精良，得到前輩劇作家魏子雲的青睞，推介他進入評審和學術性的研究，開始擔任新聞局、文建會、教育部等單位舉辦的劇本評審工作，並因此結識胡耀恆、李殿魁、黃美序、曾永義……等戲劇學者，使他視野更形寬廣；師執輩如俞大綱、張佛千、姚一葦、王藍、吳若、鍾雷、張繼高、李翰祥對他均有所啟迪。

讀萬卷書　看萬齣戲

劇評家黃美序曾以「師父帶進門，修行在個人。」形容貢敏努力不懈的精神，他認為，貢敏雖然得到許多良師的指導，如果沒有他自己的苦修、毅力與天賦，也不可能有今天的成就。貢敏自選的座右銘「讀萬卷書，行萬里路，看萬齣戲」正可說明。

事實上，貢敏非但行萬里路，讀萬卷書，更是看萬齣戲的實踐者。貢敏的朋友都有這個經驗，要找貢敏，他不是在劇團工作，就是在劇場看戲，要不然就在看電影。從他搜集的戲劇書籍和錄影帶、DVD亦可看出他的用功態度。據貢敏表示，他每到一個地方旅遊，第一件事就是逛書店，選購戲劇書籍，接著再逛唱片行。他的「戲文書屋」收藏的戲劇圖書、影音資料，是台灣個人收藏中最豐富的，其中光是劇本就有3、4千冊之多，戲劇錄影帶也有2、3千捲。他把讀書當作一大樂趣，因此愈讀愈有味，「我的老師和朋友都在那裡，隨時要向哪位請教，就從架上把他們請下來。」貢敏收藏這些書不僅供自己參考，任何研究戲劇、戲曲的人需要參考，他都不吝出借供人影印，大家一起分享這些寶貴的知識資產。也因為如此，他亦蒐藏了不少碩、博士論文，這都是借用他資料的研究生完成論文後送他一冊以為回報。

擇善固執 竭盡所能

貢敏一輩子都在不斷吸收，他常說，吸收就是受影響。前幾年，有人請他寫下影響他最深的一句話，他毫不考慮地寫下「擇善固執，竭盡所能」。這句話來自兩部書，分別是《約翰克利斯朵夫》、《英雄與英雄崇拜》。貢敏說，「人有各種才具，有人因打仗成為英雄，有人因寫詩成英雄、有人因歌聲成為英雄……選擇自己最適合自己的事，把它發揮到淋漓盡致，擇善固執，選定目標、找到方向就竭盡所能。」

　除了吸收，貢敏還不斷磨鍊。下面就是一個例子：1991年，貢敏為廣播電台寫了一系列的「千古風流人物」廣播劇集，這是他繼1964年，在民防電台主持兩年的廣播劇演出，寫出不少劇本後，再度執筆寫廣播劇。參加演出的都是藝文界知名人物，有：馬森、薇薇夫人、瘂弦、羅蘭等。有人對他寫廣播劇不以為意，認為他的筆鈍了。否則為何來寫廣播劇？劇評家黃美序對此事有不同的解讀，他指出，英國許多著名編劇家都從寫廣播劇開始，主要是廣播劇全憑聲音去打動聽眾，文字語言是它最主要的工具，所以寫廣播劇是劇作家最佳的「工欲善其事，必先利其器」的「磨刀石」，他對貢敏寫廣播劇一事的看法是，「對他的編劇技巧，仍有磨鍊的功能，也顯示他不斷求進步。」

為了生活灑狗血

貢敏最喜歡寫喜劇，他也坦承寫喜劇不是一件簡單的事，「要讓人發笑，層次有很多種，個人對幽默的感受不同，思想上的笑料最高級，言語次之，動作最低，要讓雅俗共雅的人都能笑得開心，才是最高超的喜劇。」

有人問貢敏，他最滿意的作品是哪一部？每次提到這個問題，貢敏總會顯得很無奈，他說：「我踏入戲劇這一行時，正是反共抗俄叫得最響的時候，有很長一段時間都是寫反共、呼口號的東西，這些材料都不是發自內心寫的，對觀眾有所欺騙。我一個人逃到台灣，身無恆產，為了生活，不得不寫些媚俗、灑狗血的東西，以因應市場。」貢敏透露，他最滿意的作品是一些只寫了大綱的未完成之作，擱在那裡，一直沒時間完成。

一般來說，劇本是不大出版的，劇本不像小說，小說讀者閱讀文字去欣賞作品，戲的觀眾卻很少閱讀劇本；絕大多數的人看戲、看電影、但不讀劇本。因此劇作家必須靠劇團演出，才能傳達創作者的意念，意念傳達出去後，觀眾還不一定能完全感知，如果能回過頭來看劇本，對創作者的意念會有進一步的認識。

希望大家分享寶貴知識資產

也因為如此，貢敏在接下國光劇團的職務後，即為自己的作品作選擇歸納，編成「戲劇文集」。他也知道出版界無人願意出版此書，因此計畫以自費的方式出版，供大家參考。他說，如果在結集之前，能將自己久想寫的部份題材完出，一併納入，那就更理想了。

儘管年逾古稀，但是貢敏展現的仍是一副「寶刀未老」的神態，每天忙著看書、看戲，一刻也不願浪費，他最大的心願是希望政府文化機構能夠成立「戲劇圖書館」，就像電影圖書館，他說，如果戲劇圖書館成立，他會毫不保留將自己全部的戲劇（曲）藏書捐出，成為人人可使用參考之公器，那將是他個人戲劇生涯的最大成就。可惜這個心願始終無法達成。今年8月，貢敏把他蒐藏的劇本及錄影帶，分別捐給國家圖書館及台大圖書館，他還是那句話：「希望大家一起分享這些寶貴的知識資產。」